Salsa Son Timba

DJ HeCu "Salsa & Latin Jazz Con Nombre de Mujer (2012)"

2012-02-13T12:08:00.001-08:00

Sello: SalsaSonTimba Producciones

Lady
Artista: Hot Salsa

Salsa y Latin Jazz con Nombre de Mujer es una compilación en la cual se arbordan las melodias romanticas y bailables que van desde el Son a la Salsa y se adentran luego en el Latin Jazz.

Una Seleccion del DJ HeCu que contiene 18 tracks elegidos de forma minuciosa y criteriosa, nombres femeninos de principio a fin. Al escuchar este compilado iniciamos un viaje musical desde la perspectiva de varias agrupaciones y artistas, como es el caso de Bloque 53, Carlos Cascante, La Negramenta, Rumbaché, Alex Wilson, Bio Ritmo, Orquesta Yambo, Richie Gajate Garcia entre otros, sobre una mujer en especial, aunque cada una con diferente nombre.

Este compilado tiene forma y apariencia de mujer desde que vemos su Artwork (Caratula), el perfil de un rostro femenino casi cubierto por el cabello, labios sensuales y una mano que nos invita a tomarla con total delicadesa pero con mucho amor, la misma que al reverso juega con los labios volviendolos mas sensuales aun junto a una mirada que aunque no va dirijida hacia nosotros nos hace sentir lo que seguramente se siente cuando estamos frente a una mujer que despierta nuestra admiración. Miranda Angelica es el nombre de la modelo de la portada y contraportada, con fotos totalmente naturales, muy femeninas llevadas a este CD junto con el trabajo grafico de IdeasHECU; Miranda es una mujer que tambien gusta de la salsa, hace parte del grupo de Mujeres Con Criterio! liderado por Salsa Son Timba, no hubieramos podido encontar una modelo que reflejará mejor esta selección musical.

La palabra Mujer alberga muschos sentimientos, ritmos, letras, persepciones y muchas cosas mas desde lo contenido en esta producción.Temas
Joyce
Natasha
Maria Esther
Ramona, La Bailadora
Maria Luisa
Valerie
Leonor
Maria Elena
Lady
Laura
Yolanda Pachanga
Nicollete
Blanquita
Lucia
Catilangua Latemue
La Mulata
Lisandra
Dali's Mambo

Adrian Cisneros "Bandolera (EP 2012)"

2012-02-13T09:26:00.000-08:00

Sello: Hit Latin

Palmieri
Letras: Adrian Cisneros
Arreglos: Fabio Gianni & Adrian Cisneros

Desde Milan en Italia nuestro amigo Adrian Cisneros, Bajista y Cantante de origen venezolano, nos presenta su producción EP titulada "Bandolera". Cuatro tracks pensados para el bailador con excelentes arreglos e impecable sonoridad.

Salsa 100% Bailable, Alegria y mucho sabor estan contenidos en estos tracks que hacen de este EP la delicia para cualquier melomano o bailador que se considere salsero.

Mi Bajo es sin duda uno de los tracks que empezara a sonar por todo el mundo en los congresos de salsa, es el disco perfecto para llenar la pista de baile de alegria y sabor entre los acordes del Bajo de Adrian.

Tambien encontramos un homenaje a Eddie Palmieri en tiempo de Son Montuno y Cha Cha Cha, "ya todo el mundo esta gozando Palmieri y su piano llego, ya todo el mundo esta gozando, ya lo estoy vacilando" asi dice el coro de este tremendo tema, que en lo particular llena todos mis gustos musicales, solo escuchenlo y lo podran comprobar.

Bandolera, tema que le da nombre a este Extended Play, es un tipo de canción diferente a todas las que hasta ahora se han referido al tema, con sonido muy fresco y sin adentrarse en el romanticismo o el sentir de despecho, Adrian mantiene el ritmo y la linea musical y nos presenta un track muy bueno.

Letras de el mismo Adrian Cisneros con arreglos en compañia del italiano Fabio Gianni, pianista que a demas tiene su propio proyecto musical en el cual tambien participa Adrian con su bajo. tambien tiene un trio de jazz llamado "Iguazú Acoustic Trio"; Fabio participa en el Piano en este EP.

Temas
Bandolera
Mi Bajo
Olvida Esa
Intro + Palmieri

Músicos
Efren Iriarte - Timbal (Venezuela)
Yordy Piedra – Congas (Cuba)
Carlo Napolitano – Trombón (Italia)
Eugenio Samon – Trompeta (Cuba)
Olancy Carpio – Trompeta (Cuba)
Fabio Gianni - Piano, Hammond, Arreglos (Italia)
Ivan Venot - Coros (Venezuela)
Juan Carlos Vega - Coros (Peru)
Julio Bravo - Coros (Colombia)
Adrian Cisneros - Baby Bass, Voz Lider, Percusión Menor, Coros, Letras (Venezuela)

DJ El Chino's Solar Latin Club Vol. 3"Salsa Mundial (2012)"

2012-02-11T08:08:00.001-08:00

Sello: Solar Latin Club

Ni Vos, Ni Yo
Bernardo Quesada y Rumba Jam

Ya casi se completan dos años desde que DJ El Chino lanzó el volumen dos su compilado oficial "Solar Latin Club" con una selección impecable de 16 tracks en tiempo de Timba, Son , Latin Jazz, Fusión, Guaguancó y mucho más, aqui los describimos en su momento, como un bus de la alegria en el cual una vez nos subimos no queremos bajar.

Este año nuestro amigo y colega vuelve como es costrumbre, haciendo un viaje por todos los puntos de este planeta salsero en aumento para traernos el volumen tres de esta compilación que es material obligado para todo buen DJ en el mundo entero, luego de indagar, estudiar y escuchar diversidad de bandas con sonoridades diferentes, algunas similares, pero todas con algo en comun, La Salsa y el Latin Jazz, DJ El Chino nos presenta su salsa que como en alguna ocasión se digera, es "Salsa Mundial", y ese es el nombre que se le da a la tercera entrega de este álbum salsero.

Agrupaciones como La Gua Gua, Calibre Orquesta, Mango Blue, Son Como Son, Palatimba, Metropolitan Salsa Orchestra, Latin Soul, Habana Con Kola, Quinteto Cha, Tromboranga y otras cinco mas encuentran en este un punto de encuentro en tiempos de ejecusión perfectos, de tal forma que tanto el bailador como el melómano podran gozar de principio a fin con esta exquisita, sabrosa y majestuosa obra.

Representando a Colombia entre la Salsa Mundial encontramos a Calibre Orquesta de Froyber Maya con uno de sus ultimos sencillos, "Pa Los Muchachos" una canción dedicada a la movida salsera en los barrios de la Capital del Valle del Cauca, la que no solo nosotros sino que tambien el mundo proclama como "La Capital Mundial de La Salsa"

Salseros, DJ's, Bailadores del mundo a gozar, bailar y deleitarse con esta reciente producción de DJ El Chino. Ya la encuentran disponible en elWatusi.com.

Temas / Agrupaciones
Vaya con Dios / Alex Alvear
Pa los muchachos / Calibre Orquesta
Agua Que Va A Caer / Tromboranga
Susurro Indiscreto / Latin Soul
Tu Sabes / Danny G Felix Project
Nueve Años / Son Como Son
Vente Negra / Habana con Kola
Think (Pensamiento) / Spanglish Fly
Pleasure Town / Williamsburg Salsa Orchestra
Para Que Sirve Eso / La Gua Gua
La Que Manda / Palatimba
Donde Estas / Quinteto Cha
Ni Vos Ni Yo / Bernardo Quesada Y Rumba Jam
Abuelita Dame La Salsa Dura / Metropolian Salsa Orchestra
Mr Mushroom Man / Eubie Nieves & the Kind Budz

Jimmy Sabater "Solo (1969)"

2012-02-10T11:28:00.000-08:00

Sello: Tico Records

La Lle, La Lle
Jimmy Sabater

Jaime Sabater González, su nombre real, nació en el Hospital de Harlem en Nueva York, bajo el cuidado de una familia puertorriqueña y se destacó en la música afrocaribeña desde los 16 años tocando el timbal en la banda Joe Panamá.

Discípulo de grandes maestros como Machito, Tito Puente, Tito Rodríguez y Charlie Palmiero, entre muchos otros, Sabater comenzó su camino a la fama en el legendario sexteto de Joe Cuba, al lado de otro de los grandes de la salsa, aún vivo: el sonero Cheo Feliciano.

El percusionista Sabater, dueño de un talento gran talento desapareció de la escena musical durante un largo periodo de tiempo en que la “nueva salsa romántica” desplazó a la tradicional. para la percusión y de una portentosa voz, desapareció de la escena musical. Sin embargo, a finales de la década de los 90 logró dar un nuevo y fuerte impulso a su carrera artística al hacer parte del proyecto Son Boricua, una orquesta creada con su amigo, el también percusionista José Mangual Jr.

Jimmy Sabater aportó una gran cantidad de piezas emblemáticas al cancionero popular de la música afrocaribeña, como la famosa 'Salchicha con huevo', todo un clásico entre los melómanos caleños, y la famosa 'Volare', que marcó el éxito de su regreso al ambiente musical en 1998.

El pasado 8 de Febrero de 2012 fallecio a sus 76 años en Nueva York, La noticia se conoció el mismo dia a través de la firma Fania Record, la cual a través de su cuenta en Twitter escribió “Recibimos informes de la muerte de nuestro grana migo y artista Jimmy Sabater. Es una gran tristeza”. Aunque no se conocen detalles de su muerte se sabía que el artista llevaba internado en el Hospital de Nueva York durante varios meses.

Recoredmos a Jimmy con este album de 1969 para el sello Tico Records con el track "La Lle, La Lle".

Temas
A Man Ain't Supposed To Cry
Druma Kuyi
Salsicha Con Huevo (Sausage And Egg)
Times Are Changin
Malambo
La Lle, La Lle
Babalao
Desperately
Para Gozar Belen
Memories Of You
La Tumba Soy Yo

Musicos
Jimmy Sabater - Vocal
Hector De Leon - Trompeta
sonny Bravo - Piano
Barry Rogers - Trombón
Bobby Rodriguez - Bajo
Morty Lazar - Sax
Mike Collazo - Timbal
Ray Barreto - Conga
Jhonny Colon - Conga
Jhonny Rodriguez - Bongos

Son Boricua “Musical A Cortijo – Rivera (2000)”

2012-02-10T11:20:00.000-08:00

Sello: Cobo Music

Las Caras Lindas
Compositor: Tite Curet Alonso
Vocal: Ada Chabrier
Son Boricua

Puerto Rico ha dado muchas glorias en la salsa entre ellas las mas notables son Rafael Cortijo e Ismael Rivera, los cuales dieron a mundo salsero una gran explosión musical que aun sigue viva en el presente de la salsa.

En este CD, Son Boricua dirigido por el percusionista José Mangual Jr. (Buyu Jr.) decidió dar un homenaje a estos dos grandes soneros con la participación en la vocal y los timbales Jimmy Sabater, además de Ada Chabrier Y Frankie “Baby” Morales; seguido por un excelente grupo de músicos.

Musical A Cortijo – Rivera consta de siete canciones seleccionadas del repertorio de estos dos grandes de la salsa, cortijo y rivera, dos composiciones de José Mangual Jr. (Cortijo Y Rivera & Boricua Blues), además de un bonus extra que hace Sabater de el tema Volare en el idioma ingles. Sin duda este es un tributo bien elaborado, entre el repertorio destaco "Las Caras Lindas" posee unos arreglos espectaculares fue una de las canciones mejor logradas en este CD, la voz femenina de Ada Chabrier le adiciona un cierto toque especial a esta composición de Tite Curet Alonso, uno de los temas emblematicos de Ismael Rivera.

Temas
Bomba Calipso Y Plena
Maquino Landera
Volare
Las Caras Lindas
Boricua Blues
El Negro Bembom
Las Ingratitudes
Con La Punta Del Pie
Cortijo - Rivera
Descarga Son Boricua
Volare Ingles

Musicos
Jimmy Sabater – Timbales, Cantante
Hiram De Jesús Jr. – Piano, Arreglista
Eddie Montalvo – Congas
Papo Pepin – Bongoes
Louie Arona – Bajo
A. J. Mantas - Vibráfono
Ada Chabrier – Cantante, Coros
Frankie Morales – Cantante
Willie Amadeo – Coros
José Mangual Jr. – Cantante, Coros, Dirección Musical

Conjunto Chocolate "Mira Que Me Gusta (2002)"

2012-02-09T10:08:00.000-08:00

Sello: CH Music

Te Equivocaste
Autor: Rafael Silva
Conjunto Chocolate

Recordemos más de aquella timba de principios de milenio con el Conjunto Chocolate, bajo la dirección del cantante Pablo Neyra, una agrupación de Música Cubana recidente en San José, Costa Rica.

Conjunto Chocolate se fundo el 15 de Septiembre del 2000 en el Restaurante Cubano MI MOJITO en San José, Costa Rica. El 15 de septiembre de ese año se graba el primer disco "Los Dueños del Sabor", una producción que cuenta con clásicos de la música tradicional cubana entre los cuales se destacan "El Cuarto de Tula", "Que Aguante", "A Bailar El Toca Toca", entre otros, esta produccion tambien contiene algunos temas originales composiciones de Rafael Silva y su director Pablo Neyra.

En tan poco tiempo el grupo ha tenido experiencias de compartir su música con Artistas de renombre internacional como: Puerto Rican Power, Chucho Valdez, Marc Quiñónez, Bobby Allende, Julio Zavala, Armando Manzanero, Paquito D' Rivera, Arturo Peniche, Dave Valentín, Gilberto Santa Rosa, Carlitos Del Puerto, entre otros.

En Febrero del 2009, se hace realidad el que sería uno de los conciertos mas importantes de la agrupación, acompañar a Mayito Rivera, ex-cantante estelar de los Van Van.

En mayo del 2002 se comienza a grabar su segunda producción, "Mira Que Me Gusta", que cuenta con 12 sencillos totalmente originales que dan un recorrido musical por vario ritmos tropicales.

El grupo como característica principal tiene un repertorio de música tradicional cubano, sin embargo también se suele incurcionar en otros ritmos como boleros, salsa, cumbia, merengue, reggae, timba y latin jazz.

Temas
Dame Un Pedacito
El Amante
¿A Donde?
El Chiquichín
Mira Que Me Gusta
Manantial De Cariño
Cosas Locas
Que Me Des Un Beso
Solo Somos Amigos
La Cosita
Seguro Es El Amor
Te Equivocaste

Musicos
Pablo Neyra - Direccion, Vocal
Michel Carbonell - Percusión, Vocal
Rafael Silva - Vocal
Raul Diaz - Tibales
Francisco Rodriguez - Saxo, Flauta, Vocal
Martin Gonzalez - Vocal, Tres
Carlos Flores – Guitarra
Luis Diego Quiros - Congas
Alexey Martynow - Piano

www.conjuntochocolate.com

Rumberos del Callejón "Se Acabo El Silencio (Single 2012)"

2012-02-09T07:43:00.000-08:00

Sello: Callejón Musica

Se Acabo El Silencio
Compositor: Rodrigo Mendoza
Arreglos: Nelson Jaime “Gazú”
Vocal: Osvaldo Román
Rumberos del Callejón

Venezuela vuelve este año a la carga con la industria salsera, ya nos han llegado algunos demos de producciones para este 2012 que prometen ser grandes exitos para este año, poco a poco las iremos trayendo a consideracción de nuestros lectores.

Carlitos Padrón director de Rumberos del Callejon nos envia desde Caracas, el segundo sencillo de lo que será su proximo album musical "Construyendo (2012)" tras tres años de espera desde el lanzamiento de su produccion "De La Nada (2008)".

Este promocional es interpretado por el cantante puertorriqueño Osvaldo Román, quien recientemente se ha sumado a las filas de esta reconocida agrupación, luego de haber pertenecido a las orquestas Puerto Rican Power y el Grupo Niche, respectivamente. Su participación en esta producción representa una de las tantas gratas sorpresas que los Rumberos traen para este año 2012.

Se Acabó El Silenció es el sencillo, de la autoría del compositor e interprete venezolano Rodrigo Mendoza y arreglos del productor y trompetista, Nelson Jaime “Gazú” fue producido en Nueva York por el Director musical de esta orquesta, el percusionista Carlitos Padrón y hasta los momentos ha recibido críticas favorables por parte de los conocedores del géneros. El sencillo ya se encuentra disponible para la venta en Itunes, Amazon y demás tiendas digitales.

Musicos
Rubén Rodríguez - Bajo
Nelsón Jaime “Gazú” - Piano y Trompeta
Pablo Santaella - Trombón
Ivan Renta - Saxo Barítono
Robert Quintero - Conga
Ray Colón - Bongó
Carlitos Padrón - Timbal
Osvaldo Román - Vocal

Coros
Rodrigo Mendoza
Wilmer Lozano
Edgar Rodríguez “El abuelo”

Rumberos Del Callejon "De La Nada (2008)"

2012-02-09T07:40:00.000-08:00

Sello: Callejón Musica

Lo Que Yo Tuve Contigo
Compositores: Roberto Livi & Rudy Perez
Arreglos: Jose Bermudez
Vocal: Rodrigo Mendoza
Rumberos del Callejón

Bueno salsomaniacos como es de costumbre venezuela nos ofrece dia a dia nuevas propuestas en la salsa centradas en lo que es salsa de calidad tanto para el que la escucha y la baila, este es el caso de lo que aquí traemos, Los Rumberos Del Callejon un proyecto que reune tal vez a algunos de los mejores exponentes de este genero en venezuela, como lo son Marcial Isturiz, Edgard Dolor Quijada, Alberto Crespo y Mortadelo de la Orqueta Bailatino, asi como tambien la voz de Mariana, el pianista Joel Uriola, el trombon de Eliel Rivero, entre otras figuras.

Es una propuesta con sello venezolano, con arreglos del ya mencionado joel uriola, alberto crespo y jose “el flaco” bermudez.

En este album tambien vienen incluidas tres composiciones del desaparecido Catalino Tite Curet Alonzo y “Chenchere Guma” del señor Justi Barreto.

Disfrutenlo, esto es salsa, esto es venezuela.

Temas
Aqui Se Puede
Lo Que Yo Tuve Contigo
Ven Cariño
Sobrevivi
Tributo A Ismael
Chechere Guma
Rumberito
Pa' Lante Otra Vez
Sigo Bravo
Cancion Con Todo
Otra Igual Que Tu

Musicos
Alberto Crespo, Joel Uriola – Piano
Nelson Jaime “Gazu” – Trompeta, Piano
Rafael Rey, Raul Agraz - Trompetas
Jose Mortadelo Soto – Bajo
Eliel Rivero, Miguel Sanchez – Trombon
Frank Hastan – Saxo Baritono
Robert Quintero – Conga
Vladimir Quintero – Conga, Bongo
Carlos Padron Jr. – Bongo, Timbal
Jesus “Chuito” Quintero, Denis Vilera – Bongo
Wilmer Lozano, Rodrigo Mendoza – Percusion Menor, Vocal
Gonzalo Martines, Cheo Linares, Edgar “Abuelo” Rodriguez – Coros
Marcial Isturiz, Mariana, Edgard Dolor - Vocal

Nicki Denner "El Medico Del Coqui (2007)"

2012-02-08T06:58:00.000-08:00

Sello: Consilience Productions

Pueblo Nuevo
Nicki Denner
Canta:Julian Llanos

Excelente trabajo discografico de la pianista, compositora, arreglista y educadora Nicki Denner.

En el medico de Coqui confluyen don escuelas musicales de manera muy acertada, La clasica de mano del inmortal vocalista boricua Julian Llanos quien fue parte del Conjunto de Arsenio Rodriguez, Hector Rivera, Rey Roig entre otros su ultima aparicion fue el año pasado con Ray Santiago. la escuela moderna, conducida por la talentosa pianista Nicki Denner, quien a pesar de su juventud, ya cuenta con tres producciones discograficas como solista, Don´t Just Stand There, Moliendo Cafe y El Medico de Coqui y una basta experiencia con colaboraciones con musicos de la talla de Sheila E, Savion Glover, Candido, Bobby Sanabria, Andrea Brachfeld, Harvie S, Ray Vega y Pedro Martines para nombrar algunos.

Review por DJ El Chino

Hector Cuba: "Esta version de Lagrimas Negras es una de las mejores que he oido se las recomiendo para que la escuchen de principio a fin"

Temas
La Negra Tomasa
Vida
Pueblo Nuevo
Lagrimas Negras
Besame Aqui
Nosotros
Obsesión
Elegie
La Gloria Eres Tu
El Medico de Coqui
Por Eso No Debes
Covergencia
Ven Que Te Espero
Vendaval Sin Rumbo

Musicos
Nicki Denner - Piano
Julian Llanos - Vocalista y Güiro
Rolando Morales Matos - Bono, Campana, Timbales, Panderos y Congas
Jenifer Vincet - Bajo
Mark Miller - Trombón
Shai Hayo - Coro, Cua, Maracas, Güiro y Clave
Anton Denner - Flauta, Saxofones y Clarinetes
Willie Martinez - Coros

Nicki & Jazziroco "Don't Just Stand There (1998)"

2012-02-08T06:52:00.000-08:00

Sello: Nicki and Jazziroco

It's Always Somethin
Nicki & Jazziroco

La pianista,compositora, arreglista y educadora Nicki Denner ha sido un miembro de la comunidad musical de Nueva York desde 1999, luego de residir en en Minneapolis / Saint Paul, Minnesota por diez años.

Ella con su propio conjunto de jazz latino, Jazziroco, grabó su primer CD, "No te quedes ahí parado" en 1998. En el 2007 nos presento junto a Julian Llanos, "El Medico de Coqui". El álbum es una mezcla de son, el bolero y el cha-cha-cha con un toque de latin jazz.

Junto con la música, Nicki está dedicada a educar. Además de contar con un estudio de la enseñanza privada, ha servido en la facultad de piano del Taller de la Universidad de Stanford y la Universidad Estatal de Montclair en los Programa de preparación de Verano.

Don't Just Stand There es un ambum mágico lleno de acordes que nos elevan al mas sublime y arminico estado de animo musical.

Temas
Intro
Principios (Beginnings)
Angel
Demasiado Amor (Too Much Love)
Cuando Estuviste En Mi Vida (When You Were In My Life)
Marengo St.
Hackensack
Cambios (Changes)
Besame Mucho
It's Always Somethin'
Invincible Summer
Descarga Jazziroco (Don't Just Stand There)
Outro

Trio Bembe "Oh My Soul (2011)"

2012-02-05T13:45:00.000-08:00

Sello: TrioBembe Music

¿Donde Estabas Tú?
Trio Bembe

Desde Winnipeg, Manitoba en Canadá presentamos al Trio Bembe que nos invita a descubrir el espíritu latino cultivado en las praderas canadienses. Su música nos lleva a un lugar inimaginado al llegar al extasis musical donde las reglas son el baile, el ritmo y la armonia total.

Influenciados por Papa Mambo, Rosana Arbelo, Lenine, Roberta Sa, Beny More y Buena Vista Social Club entre otros, nos entregan este EP con una excelente sonoridad y algo de influencia sonora brazileras, de Cuba, Chile, Argentina, Colombia, Puerto Rico, Spain, Portugal, el Jazz y mas de la música del mundo.

Este trio esta conformado por la cantante Amber Epp, el percusionista Scott Senior y el guitarra Rodrigo Muñoz.

Donde estabas Tú?, es un excelente cover de este clasico tema popularizado por Benny More y que además ha sido interpretado por Hector Lavoe, Machito y otros tantos soneros, esta vez en una voz femenina.

Temas
¿Dónde Estabas Tú?
Drume Negrita
Coplas
Come With Me

Musicos
Amber Epp - Vocales
Rodrigo Muñoz - Guitarra
Scott Senior - Percusion

SalsaRed Compilación "Del Barrio Caleño Para El Mundo (2012)"

2012-02-04T12:49:00.000-08:00

Sello: SalsaRed Producciones

De Mi Casa
Angel Yos & Tiempo Forte

El proyecto SALSARED es la iniciativa de un grupo de blogueros de Cali, Colombia, que crea la primera comunidad de salseros en internet, con el animo de difundir, promocionar y apoyar la manifestación afrolatinocaribeña.

Bajo la Misión de Promover y difundir a través de los nuevos medios tecnológicos de información los ritmos afrolatinocaribeños. Proponer y promover espacios culturales para la disertación, disfrute y conocimiento de los ritmos afrolatinocaribeños. Promocionar, difundir y presentar a nivel local artistas nacionales e internacionales del movimiento afrolatinocaribeño, SalsaRed presenta esta selección de 16 tracks abordando generos como la timba, la salsa romantica, el bolero, cha cha cha, latin jazz y la música fusión entre otros.

Este compilado se da tambien, gracias al talento, carisma y trabajo de cada uno de los musicos, artistas y actuantes en la realización de la música que veneramos, disfrutamos y destilamos en cada gota de sudor dejada en la pista de baile, recinto o espacio dado para disfrutarla.

Esperamos esta selección sea del agrado de todos los salseros del mundo desde el barrio Caleño donde la salsa es parte de la vida diaria.

Los invitamos tambien a visitar nuestra emisora online con 24 horas de música... www.salsaenred.com .

Temas Seleccionados
Ahi No Vive Nadie - Reynier Silegas & Conga Libre
El Cuarto De Tula - Augusto Enríquez - Víctor "Pucho" López
Dime Y Dile - Super Cuban All Stars
Sazonando - Doris Lavin
Spanish Connection - Luis Aquino
Mi Tristeza - Rene Rodriguez
La Verdad (En Vivo) - Bio Ritmo
De Mi Casa - Angel Yos & Tiempo Forte
A Beautifuk Day - Frank Cano
Tu Me Sabes Comprender - Israel Kantor & Tropicana All stars
Albergue De La Virtud - Yeci Ramos
Tú Corazón - Orquesta Femenina Pura Calle
El Vigilante Pacheco (En Vivo) - Alfred Gomez Jr.
Soplando - Juan Luis Guerra y 4.40
Softly - Javier Colina
Hola, Dime Como Estas - Juan Pablo Torres

Bloque 53 "Tumba Puchunga (2012)"

2012-02-03T09:26:00.000-08:00

Sello: Bloque53 Music

Tumba Puchunga
Arreglos: Andreu Cañadell
Bloque 53 & Trombones de Tromboranga

Regresa una de las mejores agrupaciones Europeas directamente desde Barcelona, España; una banda que desde sus inicios a estado en la vida rumbera de Cali y ha tenido muy buenos comentarios de la critica mundial, esta agrupación cada dia reafirma su excelencia y profesionalismo tanto en estudio como en tarima.

Luego de La Ruta de La Salsa (2010) y Te Hace Mover Los Pies (2011) sus dos primeras producciones, el Bloque 53 nos presenta su nuevo álbum titulado "Tumba Puchunga" bajo la dirección del Venezolano Joaquin Arteaga y con los trombones de Tromboranga la nueva agrupación Española que esta dando mucho de que hablar y para bailar.

Son quince tracks los que componen este CD que sin duda alguna es igual o mucho mejor que los dos anteriores, la sonoridad caracteristica del Bloque 53 se mantiene y la integración de los trombones le da un matíz mágico a esta nueva entrega.

Tumba Puchunga es tambien un Homenaje al Trabuco Venezolano y Grupo Mango de Venezuela, encontramos dentro de esta selección canciones originales de estas instituciones de la salsa venezolana como es el caso de "El Hijo del Sonero", "El Muñeco de La Ciudad", "Bravo Rumbero", "Nina" y "El Cumaco de San Juan". En esta ocasión podemos escuchar y bailar estos temas con el swing y la sonoridad del Bloque 53 respetando las armonias originales. Pareciera que estuvieramos ecuchando la nueva generacion de estas dos grandes orquestas Venezolanas y mas hacia el lado del Grupo Mango.

Cada vez que escucho algo de este grupo sin duda alguna sabe llegar a mi gusto salsero y musical y esta no es la excepción, este álbum cuenta con arreglos musicales excelentes gracias a Simón Delgado, Andreu Cañadell, Andreu Cañadell, Vladimir Pena, Freddy Ramos y Marcel Pascual.

Quisiera nombrar tres discos favoritos de esta producción pero la verdad es que Joaquin Arteaga y el Bloque 53 esta vez como siempre y mas aun me la pusieron dificil, cada pista, cada letra, cada arreglo, cada instrumento, cada soneo es excepcional y para nombrar los mejor de esta producción se hace necesario nombrar a todos y cada una de las canciones de la componen.

El track "Tumba Puchunga" conserva la sonoridad de "Chencha Chula" uno de los temas incluidos en su anterior producción, es como la continuación de esa canción que tanto gusto en Cali y en las rumbas underground, seguramente Tumba Puchunga causara el mismo efecto en este 2012.

A los muchachos del Bloque 53 agradecimientos eternos por hacer este tipo de música que nos llega al corazon y a lo mas profundo de nuestra alma latina, felicitaciones por este nuevo logro y muchos exitos en su Tour 2012.

El Bloque 53 te pone a bailar de verdad, eso es lo que hay!

Temas
Cogelo ahi
Conciencia
Me alborotas
Tumba Puchunga
Canto a Oshun - Rumba del Bloque
El hijo del sonero
Misterio
El muñeco de la ciudad
Envidia
Bravo Rumbero
Nina
Viajando
El cumaco de San Juan
Besame otra vez
Conmigo te quedaras

Músicos
Joaquin Arteaga - Timbal, bongo, güiro y quinto
Rhumer Mora - Congas
Simón Delgado - Bajo
Andreu Cañadell - Piano
Marcel Pascual - Vibráfono
Freddy Ramos - Voz en track 2,7,8, 13 y 15, coros
Yadira Ferrer - Voz en track 3, 9, 11, y 14, coros
Damian Alonso “El Bombon” - Voz en track 1, 5, 6, y 10, coros

Los Trombones de Tromboranga
Vladimir Peña
Tom Jhonson
Albert perez - Trompeta en track 14

La Sonora Libre "01 (2012)"

2012-02-01T09:03:00.000-08:00

Sello: SonoraLibre

Con Mi Tumbao
Composición: Mauricio Ochoa
La Sonora Libre

Barcelona, una vez más, nos demuestra por qué es La Capital Europea de la Salsa, esta vez de la mano de La Sonora Libre, una orquesta de Salsa y Jazz Latino radicada en esta ciudad Española, y que se origina en los meses de marzo y abril del 2011 en Quito-Ecuador.

Actualmente La Sonora Libre reúne a diez jóvenes y talentosos músicos de Ecuador, Colombia, Cuba, Venezuela, Argentina e Italia que residen en Barcelona y son valores importantes en la escena musical actual.

Justo hoy, (1 de Febrero de 2012) La Sonora Libre presenta su Álbum Debut donde la salsa dura, el jazz latino, la identidad y la conciencia se unen con gran calidad musical y un potente sonido urbano.

En la parte vocal podemos encontrar a Lenin Jiménez uno de los mejores soneros de la escena musical de Barcelona, tambien encontramos a Orbe Ortíz y como invitados Marcelo Rosero de la Sucursal S.A. y nuestro amigo, el colombiano Jean Paul Tamayo un gran talento que ha pasado por orquesta tales como la mismisima Charanga Nueva del maestro Alfredo Cutufla.

Es con esta producción que La Sonora Libre se abre un espacio muy importante en el marco cultural y salsero de España y el mundo.

Salsa Dura y Jazz Latino Pal' Barrio, Pal' Bailador y Pal' Melómano, eso es La Sonora Libre.

Temas
Con Mi Tumbao
El Barrio
Déjalo Todo
La Bicicleta
La Controversia
Paréntesis
Acha Chay
Pin Pum Pim Pam (Baila Pegao)

Músicos
Mauricio Ochoa - Tumbadoras, composición y dirección
Rafa Madagascar - Piano, arreglos y dirección
Sebastián Cabra - Timbales
Lenin “Güiroloco” Jiménez - Voz, coros, bongó, campana, güiro y maracas
Orbe Ortíz - Voz y Coros
Tito Bonacera - Bajo
Sergio Contreras - Trompeta y Flugelhorn
Wili Noya - Trombón
Piero Cozzi - Saxo Tenor y Barítono

Invitados
Marcelo Rosero - Voz en "Pin Pum Pim Pam"
Jean Paul Tamayo - Voz y Coros en "La Controversia" y Coros en "El Barrio".

Lenin Jiménez y su Orquesta "Los Caballos (2012)"

2012-02-01T08:17:00.000-08:00

Sello: Guiroloco Music

Los Caballos
Letra y Musica: Lenin Jiménez

Presentamos en esta ocasión a Lenin Jimenez cantante Venezolano radicado en España y que a la fecha ha participado en numerosos proyectos musicales.

Nacido en Caracas, Venezuela, el 16 de Julio de 1976.

Comenzó sus estudios en la Escuela Superior de Música "Conservatorio José Ángel Lamas" y complementó su formación en la Universidad Pedagógica Experimental Libertador (Pedagógico de Caracas), participando de manera activa en la estudiantina del IPC, en la Agrupación Coral "Polifonía" y actuando en la escena Underground de bandas venezolanas con grupos como "Crisis política" y "Sin Sospechas"

Lenin se encuentra radicado en Barcelona-España, desde el año 2002, comienza su trabajo musical con la Orquesta "Latincandela" como percusionista y cantante. Ha colaborado con bandas de la escena salsera como Eduardo Vals y su Kanabayen, Agualoca, El Indio & The Cuban Brothers, Salsa del Barrio, Jaleo Real, 8 Punto G, Soneros Obsesivos, Bloque 53, La Sucursal S.A, La Sonora Libre y La Gozadera Orchestra, entre otros.

También ha participado en las grabaciones de los discos: "TRAINSKATTING" (Sin Sospechas), "LO NUESTRO" (La Sucursal S.A), "LA RUTA DE LA SALSA" (Bloque 53), "EL GRITERIO" (Jaleo Real), "01" (La Sonora Libre) y en los "EP" de: "Dr Freiman", "Dominik Kench Band" y "Soneros Obsesivos".

Este año nos presenta su tema promocional composición y arreglos propios, grabado en la misma Barcelona, la que ya se conoce a nivel mundial como "La Capital Europea de La Salsa" y no hace falta explicar por que, basta ver el movimiento musical tanto por eventos, como por las orquestas que dia a dia se van dando en esta ciudad.

En esta grabación Lenin "Güiroloco" se encuentra acompañado de grandes músicos de la escena musical en España como es el caso de Enso Verdú de la orquesta Sabor y Son, Fernando Tejero de La Sucursal S.A., Wladimir Peña de Tromboranga entre otros.

Es asi como Lenin nos presenta un promocional de su propia autoria para este 2012, los ingredientes son Salsa Dura y Mucho Sabor directo desde Barcelona!!!!

Temas
Los Caballos

Músicos
Tito Bonacera - Bajo.
Fernando Tejero - Piano.
Enso Verdú - Congas.
Wili Noya - Trombón.
Wladimir Peña - Trombón.
Juaniblues - Coros.
Mel Santiago - Coros.
Lenin R. Jiménez Paiva - Dirección Musical, Voz Principal, Coros, Bongó, Campana, Timbal, Güira, Güiro y Maracas.

Son de Brooklyn "Con Dizzy, Con Changui (2012)"

2012-01-24T21:42:00.000-08:00

Sello: Taylormusica Productions

Con Dizzy, Con Changui
Son de Brooklyn

Son de Brooklyn es una mezcla ecléctica de Cuba, América Latina, y nativos de Nueva York.

En esta ocasión, Son de Brooklyn se casa con los grandes sonidos cubanos de la "La Epoca de Oro" (1930 a 1950) a los avances de jazz estadounidenses durante aproximadamente el mismo período, cuando La Habana y Nueva York fueron sin duda los dos centros mundiales más importantes de la música latina y el jazz, respectivamente. La banda cuenta con influencia del jazz clásico y casi olvidado, sones cubanos, rumbas, boleros y cha cha cha, así como una gran cantidad de material original en estos y otros estilos.

Grabado en Estudio Egrem en La Habana, Cuba, "Con Dizzy, Con Changui" es un homenaje al jazz latino pionero de Dizzy Gillespie, con sus armonías firmes sobre un ritmo oriental de Cuba, Changui.

En "Colberto Reporto Gigante Theme" Brooklyn se reúne en La Habana bajo el sonido diferente e intoxicante de Son De Brooklyn!.

Temas
Con Dizzy, Con Changui
Colberto Reporto Gigante Theme

Musicos
Igor Arias - Vocal, Percusión
Nick Herman - Vocal, Percusión
Ali Bello - Violin, Vocal
Josh Levine - Bajo, Vocal, Acordeón
Taylor Watson- Guitarra, Tres Cubano, Vocal

Invitados
R. Peruchin
E. Chappotin
Alberto Corrales - Flauta
Itai Kriss - Flauta
Renato Thoms - Percusión
Luis "Guajiro Jr" Mirabal - Trompeta
Eudy Fernandez - Trompeta, Percusion

Más Que Son "Un Poco Más (2012)"

2012-01-24T20:55:00.000-08:00

Sello: Cezanne Producciones

Mi Niña de Primavera
Más Que Son

Ya empiezan a dar buenos frutos la industria musical afrolatina en este nuevo año que seguramente estara impregnado de todos estos ritmos que tanto nos llaman la atención. Hoy les presentamos a "Más Que Son" un conjunto con gran sonoridad, y no solo eso, interpretan un no solo muy bueno sino que tambien muy tradicional Son cubano.

Un Poco Más es el nombre que lleva por titulo esta produccion para el sello Cezanne, la misma esta compuesta por letras fascinantes, llenas de mucho romanticismo... temas como "Un Poco Más", "Inspiración", "Dibujando", "Hijos de una Isla" por nombrar algunos son temas que llaman mi atencion por sus letras e interpretación.

Mi Niña de Primavera podria decir que es mi tema favorito del album, tiene todo lo necesario para convertirse en un gran exito, seguramente luego lo podran oir en alguna de las tantas barras y Salsotecas de Cali y ¿por que no? del mundo.

Más Que Son nos presenta un album con un muy elegante y sobretodo con un muy moderno sonido.

"Un beso tuyo niña no le des a cualquiera,
Niña Dulce, Mi niña linda tu la primera,
Yo te doy de mi vida todo lo que tu quieras,
No te olvidaré mi mejor canción, mi amor de primavera"

Temas
Llévame
Porque Diciembre
Un poco más
Inspiración
Mi niña de primavera
Dibujando
Enamórale
No estarás sola
Pensando en tí
Hijos de una isla

Músicos
Rodolfo Lusson - Bajo
David Camacho - Bajo
Yasuyo Tsuchiya - Flauta
Sergio Padrón - Voz y Guitarra
Raul Hernández - Guitarra Eléctrica
Pavel Urkiza - Guitarra
Yoriell Carmona - Tres Cubano, Guitarras, Coros
Totó Noriega - Percusión, coros
Edulman Aragón - Coros
Sofiel Del Pino - Coros

Oscar Chaves Rubio "Descarga Volcánica (2011)"

2012-01-24T15:32:00.000-08:00

Sello: OCR Produciones

Descarga Volcánica
Composición: Oscar Chaves Rubio
Arreglos: Mario Fajardo Santander

En el pasado Encuentro de Melomanos Coleccionistas y Salsotecas celebrado el pasado Diciembre de 2011 en Ciudad Salsa en el marco de la 54 Feria de Cali, tuve la fortuna de escuchar esta producción de Oscar Chaves Rubio de la ciudad de Pasto, programada por el mismo y a su vez la compartio con Salsa Son Timba.

Descarga Volcánica es una composicion del mismo Oscar Chaves, con arreglos de Mario Fajardo Santander, vocalizado por Joe Hurtado, un excelente track. Como su nombre lo anuncia: "Volcánico".

De Pasto, Nariño y de Colombia para el Mundo Descarga Volcánica!

Tema
Descarga Volcánica

Creditos
Maria Ximena R. Chaves - Introducción
Javier Ortega - Percusión
Joe Hurtado - Vocal
Julio Pantoja - Coro
Luis Calvache - Coro
Mario Fajardo - Arreglos, Coro
Oscar Chaves - Composición, Coro
Fernando Villota - Mezcla

Grabado en Orión Digital Estudios - Pasto

A Gozar La Salsa Vol. 1 "Compilación (2010)"

2012-01-17T10:16:00.000-08:00

Sello: LatinWay Music

Desde Milan, Italia nos llega este compilado producido por nuestros amigos de LatinWay Music, una excelente seleccion de 21 piezas salseras de Pluma y Sus 8 Octavos, Los Afroins, Lucho Macedo, Billy Y Su Salsa, Tico Chicoma, Alfredito Linares y Rex Tex Y Su Orquesta.

A Gozar La Salsa, es un trabajo realizado desde la cinta original al Disco Compacto (CD). La mayor parte de estas grabaciones son de orquestas Colombianas y Peruanas que en su mayoria quedaron olvidadas en el tiempo.

Temas - Artistas
Sabrosura De Billy - Billy Y Su Salsa
Una Mañana - Los Afroins
El Colectivo De Las 7 - Lucho Macedo
Baila Mi Guaguanco - Pluma Y Sus 8 Octavos
Estricto Guaguanco - Alfredito Linares
Arañanga - Julian Y Su Combo
La Banda - Tito Chicoma/Johnny Mara
Busca El Guardia - Rex Tex Y Su Orquesta
Concierto Para Una Sola Voz - Los Afroins
Sacude Zapato - Pluma Y Sus 8 Octavos
Se Soltaron Los Demonios - Lucho Macedo
Esta De Bala - Los Afroins
Estamos En Salsa - Julian Y Su Combo
Ritmo Caliente - Alfredito Linares
Quemando Monte - Pluma Y Sus 8 Octavos
Salsa Peruana - Tito Chicoma/Johnny Mara
Puertorico Power - Los Afroins
No Boto Corriente - Billy Y Su Salsa
Ven Rumbero - Julian Y Su Combo
Soul And Feeling - Alfredito Linares
Cuidate - Los Afroins
Ayaca De Maiz - Pluma Y Sus 8 Octavos
A Bailar Oriza - Tito Chicoma/Johnny Mara
Ojos Negros - Rex Tex Y Su Orquesta

Robby Ameen "Days In The Life (2009)"

2012-01-14T16:36:00.000-08:00

Sello: Two And Four Records

2's & 3's
Robby Ameen

En el tiempo que Robby Ameen ha pasado la vida en Nueva York desde los años ochenta se ha compilado una carrera discográfica que se extiende desde Dizzy Gillespie a Paul Simon, mientras se mantiene una relación de más de quince años con luminarias de América Rubén Blades y Dave Valentin.

Aunque es de origen libanés, Robby es conocido por los afro único y poderoso estilo cubano que ha creado.

2's & 3's es un excelente track, es uno de esos arreglos en los que siempre estas a la espectativa del cambio siguiente en su ritmica entre acordes de Guitarra, Bajo y la poderosa percusión lograda por Robby.

Temas
Swiftboating
Baakline
Sound Down
2's & 3's
Una Muy Anita
Skateboard Intifada
Ceora
Stagger
RR

Musicos
Robby Ameen - Drums, percussion
John Beasley - Piano, Hamond B3, Fender Rhodes
Lincoln Giones - Acoustic & electric bass
Wayne Krantz - Guitar
Richie Flores - Congas
Conrad Herwig - Trombone
Brian Lynch - Trumpet

Orquesta El Macabeo "El Entierro (2011 - 2012)"

2012-01-14T14:30:00.000-08:00

Sello: Discos de Hoy

El Alacrán
Orquesta El Macabeo

La Orquesta el Macabeo nace el 25 octubre del año 2008, día en el que la Orquesta ensayó por primera vez ante la convocatoria de José Ibáñez. En diciembre del 2008, la Orquesta tiene su primera presentación en el Café 103 de Rio Piedras. Luego de dicha presentación, la Orquesta continúo reuniéndose por todo el año 2009 sin tocar en público, con el propósito de componer canciones originales y conseguir los músicos responsables y fieles que pudieran asistir a todos los ensayos.

En diciembre del 2009 la Orquesta se presenta por segunda ocasión, esta vez con la mayoría de los miembros actuales en la tienda Executive Manolo en Santurce. Para el momento de esta presentación, ya la Orquesta había lanzado su primera canción titulada La Culpa, grabada en el estudio Monopolio en Trujillo Alto, estudio donde se han grabado todas las canciones de la Orquesta el Macabeo. En el año 2010 la Orquesta el Macabeo comienza a tocar regularmente en vivo y termina su primera producción discográfica titulada Salsa Macabra, lanzada el 24 y 25 de septiembre de 2010 en el Nuyorican café, San Juan. Dicho disco fue recibido positivamente por el público y cabe destacar que a pesar de que las distribuidoras locales solo compraron alrededor de 300 copias, los muchachos de la Orquesta han conseguido vender hasta la fecha cerca de 3,000 discos en Puerto Rico y en el mundo de manera independiente.

Hoy El Macabeo nos presenta su mas reciente producción grabada en el año anterior (2011), tambien alcanzo a salir a la venta en algunos sitios online y en este 2012 se hace el lanzamiento oficial de esta producción.

Temas como El Alacran, La Conga, Musico y La Dieta son nuestros favoritos, este es una produccion excelente, El Macabeo mantiene su linea musical y eso es muy importante.

Temas
El Sueño
Alacrán
Fulana
La Dieta
Músico
Cuto Medina
La Conga
Cogiendo Pon

Musicos
Luis de la Rosa Solá - Voz
José Ibáñez Reyes - Bajo
Aníbal Vidal Quintero - Piano y Coro
Javier Morales Benítez - Bongó y Campana
Francisco Figueroa Jiménez - Timbales
Julio Ortiz Luquis - Conga
Daniel Rosario Zayas - Güiro, Chéquere y Coro
Javier Santiago Rivera - Maracas y Coro
Gabriel Beauchamp Hurtado - Trompeta
Horacio Alcaraz Meléndez - Trompeta
Héctor Lind Ortiz - Trombón
Yussef Soto Villarini - Saxofón

Ricardo Lance "y Su Grupo Sublime (1989)"

2012-01-11T18:43:00.000-08:00

Sello:Kubaney Publishing Corp.

Melodia Del Amor
Letra y Vocal: Harold Acevedo
Arreglos: Ricardo Lance

Hace un mes aproximadamente me sorprendi en Osos Don Tibe Taberna al escuchar un tema que hasta ahora no recuerdo haber escuchado antes de ese dia, me dirijí donde Aloso Alomia a preguntarle y me mostro un LP de Ricardo Lance, el track 2 del lado B "Melodia del Amor", en un principio se me hizo parecido al sonido de Sonora Ponceña en "Las Zonas Prohibidas"... nesesitaba comprar ese LP, hasta que lo consegui y hoy lo reseño aqui en Salsa Son Timba.

Se ha escrito y dicho mucho de la Salsa. Su origen es sabido que es de Cuba, sus raices son el Son Montuno, El Guaguanco (el verdadero de Cuba), la Guaracha, entre otros. hubo despues de los años 60's un movimiento creado por Jery Massuci y su Fania, donde se empezó a conocer la Salsa; basicamente con interpretes y grupos Boricuas y se dio por decir que la salsa era Boricua.

Hay un gran nuemero de interpretes estrellas en la Isla del Encanto, pero no Cabe duda que en los 70's y 80´s ya cada país tropical tenia sus grandes interpretescon exitos extraordinarios en la clasificación "Salsa".

En Colombia ya contabamos con grupos como Fruko y Sus Tesos, The Latin Brothers, Conjunto Melao, Grupo Caneo, Julian y Su Combo, entre otros. Tambien se habia distinguido el grupo Fuerza Noble, es ahi de sonde inicialmente se conoce a Ricardo Lance, arreglista, Cantante y coopropietario del mismo.

Ricardo Lance nace en Barranquilla, ahi hizo parte de orquestas como la de Adolfo Echevarria y Pacho Galán. A principio d elos 80's emigró a los Estados Unidos y desde que llego surgió trabajando con la música, fue director musical y organizador de la Fuerza Noble.

A mediados de 1989 Ricardo lanza su producción "Ricardo Lance y Su Grupo Sublime" con temas de la inspiracion de Suya, de Chino Padrón (compositor cubano) y el Puertorriqueño Harold Acevedo quien a su vez es el cantante y maraquero del grupo, a proposito es de el la letra de "Melodia del Amor".

Temas
No Me Esperes Mañana
No Te Me Vayas
Consentida
Coquetona
Deja Que Digan
Melodia de Amor (Quiero)
Aqui Esta el Barranquillero
Grito Vagabundo

Músicos
Ricardo Lance - Coro, Bajo, Lider
Harold Acevedo - Voz, Maracas
Jaime Guzman - Piano
Richard Rivera - Coro, Conga, Guiro
Jhon Fernandez - Timbal
Mike Rosario - Bongó, Campana
David Kotowski - Trombón
James Warren - Trombón
Fernando Tapasco - Trombón

Invitadas en coro (No Me Esperes Mañana)
Marina Rodriguez
Maria Desire Cintron

Fran Ferrer y Su Puerto Rico 2013 "Puerto Rico 2013 (1989)"

2012-01-09T11:46:00.000-08:00

Sello: TeleCumbre Inc

Para el año 1989, el productor Frank Ferrer, descubre a un cantante con un timbre similar a Hector Lavoe, llamado Van Lester. Lester para este momento había participado en diferentes orquestas tales como "Conjunto Kaney", "Orquesta Arallues", "Lester Orengo y su Orquesta", "Conjunto Erigua", "El Sonido de la Bestia", "La Corporación Latina", entre otros.

Van Lester grabó dos albumes titulados "Puerto Rico 2013" y "Banda´lla", de la mano de Ferrer y su Orquesta Puerto Rico 2013, "Mi Mama No Quiere" y "Hermano Hector" fueron algunos de los exitos logrados. Ésta ultima fue escrita por Tite Curet Alonso.

Puerto Rico 2013, fue un proyecto salsero que luego pasa a llamarse Descarga Boricua, la Descarga Boricua, la culminación cumbre de lo que comenzó con Puerto Rico 2013. El debut de esta poderosa banda, el hoy clásico de coleccionistas “Esta Si Va,” se gesta en 1992 y reúne a parte de los más selectos, Mario Rivera, Piro Rodríguez, Papo Vazquez, Eric Figueroa, Bobby Valentín, Endel Dueño, el virtuoso Alex Acuña , Héctor Veneros, Anthony Carrillo, Charlie Sierra, Pequeño Johnny, Rafi Torres, Toñito Vázquez, Luisito Aquino y los soneros Justo Betancourt, Ismael Miranda, Jerry Medina y Wichie Camacho, entre muchos otros.

Temas
Hermano Hector
Yo Soy Ramon
Vieques
Elegia Pa'l Sonero
En Algun Lugar
Guaguanco Espanol
Baila Sabroso
Tierrazo Total
En Cualquier Clave

Músicos
Juancito Torres - Trompeta
Raffi Torres - Trombon
Angel Papo Vasquez - Trombon
Jose Raul Rios - Saxo, Flauta
Roberto Jimenez - Saxo
David Cruz - Saxo
Hector Venero - Saxo
Jose Gazmey - Bajo
Nelson Cruz - Bajo
Jorge Laboy - Guitarra Electrica
Ito Serrano - Guitarra
Eligio Claudio - Cuatro
Niño Jesus - Tres Cubano, Flauta
Erick Figueroa - Piano
Luis Quevedo - Piano
Amuni Nacer - Teclados
Francisco fernandez - Timbal
Endel Dueño - Timbal
Pablo Rosario - Bongo, Guiro, Campana
Antony Carrillo - Bongó, Campana
David Ortiz Cruz - Conga, Quinto
Giovanny Hidalgo - Conga
Jimmi Rivera - Bateria
Ruben "Cachete" Maldonado - Percusión menor
Van Lester - Vocal

Juan-Carlos Formell "Las Calles Del Paraiso (2002)"

2012-01-05T09:06:00.000-08:00

Sello: EMI Latin

Fotografía
Letra, Musica y Arreglos: Juan-Carlos Formell

Esta es una de esas producciones que me traen tantos recuerdos a la mente como alegrias al corazón, la primera vez que la escuche fue gracias a un amigo que hoy ya no se encuentra entre nosotros fisicamente pero que siempre vivira en mi mente.

Los vivos andan como muertos, los muertos andan como vivos, los Santos piden bendición en las calles del paraiso..., estas lineas dicen mucho, tienen un gran significado frente a la ironia del mundo.

En el pasado mes de Diciembre de 2011 durante el Encuentro de Melomanos Coleccionistas y Salsotecas me encontré en un estan esta producción en su formato original y no podia quedarme sin ella luego de haberla buscado por años a pesar de tenerla en formato digital (mp3), ¿Que mejor regalo para navidad y año nuevo?.

Juan Carlos Formell, residente en Nueva York desde hace varios años e hijo del músico cubano Juan Formell, ha desarrollado una importante carrera musical.

Nacido en La Habana en 1964, Juan-Carlos es un músico de cuarta generación. Sin embargo, las restricciones de la industria musical controlado por el gobierno en su país hacía difícil para el cantante, compositor, guitarrista, bajista para expresar sus ideas nuevas. "Mientras estaba en mis veinte años, en momentos en que la mayoría de los músicos están llenos de esperanza, me había resignado a un futuro de marginación", recuerda Juan Carlos.

En 1993 huyó a los Estados Unidos, para hacer su propia música, a su manera. Se fue a Nueva York, donde estableció una banda, y en 1998 firmó con el sello Wicklow Records. Sus años de lucha en el exilio fueron reivindicados cuando su disco debut, Songs From A Casa Azul Little, recibió una nominación para un Grammy en el año 2000.

Su próximo lanzamiento, en 2002, fue Las Calles Del Paraiso para el sello EMI Latin, en este, Juan-Carlos Formell, podriamos decir como Zoe Valdes (Francia), que es el cupido de la musica cubana, que la toca como jamas habia sido tocada, que se puede sentir como nunca antes se habia podido sentir. Su musica es un mundo de besos mojados en el Malecon, y de los piropos sabrosos en las esquinas, de la cintura vibrando en un requiebro. Melodias que nos devuelven a nuestra adolescencia, música que transita de las arterias del corazon a las arterias del barrio y de una ciudad con las calles humedas de sexo: coros de miel, cadencia en sus melodias, liricas sublimes, textos sencillos y certeros, sonoridad postmoderna... un hechizo unico, genial!.

Fotografia, Los Santos, Loco Juan, Noche de Playa... son algunos de mis tracks preferidos.

Temas
Las Calles Del Paraiso
Caracolera
Fuego De Amor
Fotografia
La Extrema Tristeza De La Tarde
Los Santos
Camina Como Comico
Noches De Playa
Los Aretes De La Luna
Loco Juan
Cuando Hable De La Noche
Vista Del Amanecer

Músicos
Juan-Carlos Formell - Guitarra, Vocal, Bajo
Carlito Puerto - Bajo Acustico y Electrico, Coros
Jimmy Branly - Bateria
Wicly Nogueras - Bongó, Congas, Maracas
Deborah Aviles - Coros
Beatriz Hernandez - Coros
David Oquendo - Coros
Vicente Sanchez - Coros

Invitados
Horacio "El Negro" Hernandez - Bateria
Dafnis Prieto - Conga, Bombo, Bateria, Guiro, Clave
Brian Lynch - Trompeta
Rick Faulkner - Trombón
Lewis Kahn - Violín
Yosvany Terry - Saxo
Pete Rodriguez - Trompeta
Lisandro Arias - Piano
Vicente Sanchez - Quinto, Congas
Tommy Moran - Pedal Steel
Zachary Richard - Acordión
Amado Daden - Pregón de Mango

Coral Lombana "Jazz Rojo Coral (2009)"

2011-12-26T17:11:00.000-08:00

Sello: C & L Producciones

Par Impar
Cesar Camargo Mariano / Jair Oliveira
Vocal: Coral Lombana

Desde Venezuela recibimos hace un poco mas de un mes la producción musical de Coral Lombana, Titulada "Jazz Rojo Coral", la cual es inspirada a partir de los recuerdos de la música que la acompañó desde sus tempranos años, hasta alcanzar lo que desea sea su proyecto musical como una cantante con proyección internacional.

Jazz Rojo Coral, es un recorrido por la música norteamericana de los años 40 y 50, pasando por México y centroamérica en versiones de boleros y canciones de cuna, para llegar al Brasil con la cadencia senxual de su música y aterrizar en Venezuela con sonidos sugerentes de lugares y ritmos conocidos por la mayoria.

"Esta producción discográfica es el vivo reflejo de lo que soy... un arroz con mango... de gustos, de emociones, de reacciones, de idiomas...
Solo hay un hilo relacionador en todas las canciones; la nostalgia de lo que se fue y de lo que no ha de ser jamás.
Pretende ser tal vez sin lograrlo, un disco auténtico, donde el regaño de los desatinos y las desafinadas han quedado como reflejo de mi actitud retadora de donde el debe ser y la corrección son arroyadas por el sentimiento y el atrevimiento, lo que refleja un poco mas de mi." Coral Lombana

Durante todo este tiempo con esta producción en nuestra manos, nos ha fascinado el cover de "Par Impar" de Cesar Camargo Mariano, muy bien logrado en esta ocasion por Coral, al igual que "Te Amaré Toda La Vida", en definitiva este album nos encanto.

Agradecimientos a Coral Lombana

Temas
Good Morning Heartache
I Cried For You
You Don't Know me
Drume Negrita
Te Amaré Toda La Vida
Todo Amor Que Houver Nessa Vida
Par Impar
Verde
Para El Verano
Ven A Mi

Músicos
Leonel Ruiz - Piano, Arreglos
Rodner Padilla - Bajo Electrico, Arreglos
Willy Diaz - Bateria, Percusión, Arreglos, Mezcla
Coral Lombana - Vocal, Mezcla

Eubie Nieves & The Kind Budz, PTi "Eubilicious (2011)"

2011-12-21T09:08:00.000-08:00

Sello: The Kind Budz

Mr Mushroom Man
Musica y Arreglos: David Colon
Eubie Nieves & The Kind Budz

Interesante proyecto del flautista Eubie Nieves desde Philadelphia.

Este álbum no es un típico CD de Salsa, Eubie quería hacer algo diferente y así lo hizo, los resultados son notorios, Fue un proyecto muy divertido y sin duda alguna conto con músicos de excelente talento.

Eubilicious, es una mezcla de Jazz, Funk, Rock, Soul, Timba, Salsa y música afro-cubana

La mejor forma de hablarles de esta producción de Eubie es invitarlos a que la escuchen y sientan como se estremece su piel con cada nota sonora con una esotérica participación y ejecusión de la Flauta.

Don't You Worry Bout A Tin, Bad Man son temas muy buenos, El Toston es el perfecto para los amantes de la Timba y los ritmos bailables, mas sin embargo les voy a recomendar el tercer track "Mr Mushroom Man" fantasticamente fascinante, los instrumentos de viento (Flauta, Saxo) acompañados con un bajo evolvente juegan un papel muy importante.

Temas
Latin Phunk
Bad Man
Mr Mushroom Man
Mrs Green Plant 4/20
Don't You Worry Bout A Tin
Levi's Rap
El Toston
Eubilicious Jamm

Músicos
Eubie Nieves - Lider, Flauta, Saxo, Vocal
David Colon - Piano, Bajo, Vocal, Compocisiones y arreglos
Orlando Fiol - Piano, Bajo, Percusión, Arreglos
Jeff "Blondie" Von Stenz - Trompeta, Trombón
Samuel Arroyo - Timbal, Percusión
Edwin "Papa Buda" Caludio - Congas, Bongo, Percusión, Coros
Levi Joines - Vocal en "Bad Man"
George Torres - Bajo en "Bad Man"

NG Lebron "Lebron Por Siempre (2011)"

2011-12-17T14:00:00.000-08:00

Sello: JLP Records

Tienes Que Cambiar
Letra y Arreglos: Carlos Lebron
NG Lebron

Lebron es uno de los apellidos más reconocidos en la salsa durante más de cuarenta años, y en el siglo XXI seguira estando en boca de todos los salseros generación tras generación por que habrá Lebron Por Siempre y ahora con NG Lebron.

NG Lebron como su nombre lo enuncia es la Nueva Generación de los Lebron. Con nuevas letras, muy buenos arreglos y la herencia musical adquirida y bien aprovechada, nos presentan esta primera producción musical donde se puede apreciar nota a nota el legado de los Hermanos Lebron totalmente evolucionado y con ingredientes modernos como cotidianos.

Hicimos unas preguntas a Julian Lebron director de este proyecto musical e hijo de Carlos Lebron, acerca de NG Lebron.

¿Bajo que iniciativa y proposito musical nace NG Lebron?
NG Lebron nace de la herenica de mi padre y mis tios la cual adquirí desde niño.

¿Que responsabilidad acarrea llevar el apellido Lebron y provenir de un legado musical como lo es este?
Pues mucha responsabilidad ya que ellos tiene una trayectoria de 45 años en la música y nosotros como herederos tenemos que continuar con el legado musical.

¿De donde salen las letras de las canciones de NG Lebron, que perspectiva de la vida se desea describir en ellas?
Mi padre (carlos) es compositor y arreglista y mi tio Jose tambien, ademas de arreglos de Mambo Lebron y yo. Muchas son de cosas que pasan en la vida.

¿Que proyecciones tiene NG Lebron a futuro?
Musicalmente trabajo en europa y possiblemente en cali. Proximamente otra grabaciÓn con grandes artistas de la música.

Tienes Que Cambiar es nuestro tema recomendado en esta ocasión, mas sin embargo todos los temas poseen una sonoridad especial, en este mismo, la fuerza de los metales es basatante notoria al oido, suenan bastante agresivos y con una calidad musical impresionante, la misma que con el transcurso del tiempo va creciendo constantemente.

Dentro de poco podran comprar esta producción en sus discotiendas favoritas!

Temas
Alma Mia
La Ciencia Del Guaguanco
Rumba
Como Decirte Adios
Tienes Que Cambiar
Salsa
Un Poco Mas
Vacilon
Sentada
Vacilon (Remix)

Músicos
Julian Lebron - Bongos, Campana, Voz, Director
Carlos Jose Lebron - Percusión Menor, Voz, Rap
Angel Grisales - Voz
Jackeline Montoya - Voz
Mambo Lebron - Bajo
Juan Felipe Franco - Timbales
Christian Villota - Piano
Carlos "Piolin" Galvez - Sax
Jose Lebron - Sax
Daniel - Trompeta
Francis Garces - Trompeta
Johan lopez - Trompeta
Willian Murcia - Trompeta
Adrian Lebron - Trombón
Jorge Vargas - Trombón
Andres Andrade - Trombón

Azúcar Letal "The Next Generation Of Afrocuban Pop (2001)"

2011-12-16T09:38:00.000-08:00

Sello: Sub Up Records

La Mirada
Azúcar Letal

Hace unos meses atras conocimos esta producción de la cual hasta entonces no teniamos referencia alguna, eso fue posible gracias a nuestro colega Benkos Quinones de Salsa JazzConcept Radio quíen publicó de esta agrupación en Facebook.

Aun es poca la información que podemos encontrar de esta a banda femenina cubana, quienes graban entre 1999 y 2000 esta produccion subtitulada "The Next Generation Of Afrocuban Pop" en los estudios de EGREM en la Habana, Cuba y es publicado luego por el Sello Europeo Sub Up Records un año despues.

Junto con el productor musical alemán Holger Hiller , que se especializa en electrónica experimental de estudio, Azúcar Letal han desarrollado un sonido que incluye el uso de modernas técnicas de muestreo y el procesamiento digital.

En su larga historia, la música cubana ha tenido una gran influencia en los estilos europeos y americanos. Se puede remontar de nuevo a la manía del mambo de los años sesenta en los EE.UU. y la influencia latina en la música jazz. Tal vez lo más importante, incluso la invención de la música funk no es imaginable sin los fundamentos afrocubanos establecido una década antes por Pérez Prado.

Para llevar esta influencia a la vida, Quizas Holger se propuso crear un crossover real en la base de la tradición afrocubana, sin destruirlos en el proceso. El otro objetivo podria haber sido el producir un estilo que se aleje de la imágen usual de salsa y de las imágenes nostálgicas de gente sonriente, palmeras y cigarros enrollados a mano. La elección de las canciones en este álbum orientado al pop refleja el estado de ánimo ambiguo de la Cuba de hoy, a partir de la canción de amor emocional "Ya Ves" al poco siniestro "Hagamos de la un chen" con el cual abordan otros campos. Azúcar Letal muestra que la música cubana no está muy lejos de los estilos de influencia europea y americana. Estos no estan opuestos y van de la mano.

La Mirada es un cover de el track "Un Disparo en la Mirada" grabado por David Calzado y su Cahranga Habanera en 1997 en su album "Tremenso Delirio", tambien encontramos temas como "La Bola" conocido por Manolin "El Medico De La Salsa", entre otros.

Temas
Melao De Cana
La Miranda
Mirame Bien
Somos Lo Maximo
El Pai Y La Mai
Guantanamera
Hagamos Un Chien
La Bola
Ya Ves
Lalle Lalle

Músicos
Carsten Meyer - Piano, Arreglos
Belkis Izquierdo Gonzales - Voz, Coros, Arreglos
Africa Marquez Cardenas - Coros, Percusión
Lenia Diaz Diaz - Voz
Madelin Esquime Alfonso - Voz

Créditos
Arreglos, Producción y Mezcla - Holger Hiller
Ingeniero – Eusebio Dominguez
Ingeniero de Grabación – Juan Carlos Gonzales
Productor Ejecutivo– Christian Traut
Masterizado – Tom Meyer
Fotografia, Dirección Musical – Christoph Kaiser
Arte Cover – Tina Frank

Juancho Herrera "Banda (2011)"

2011-12-14T16:43:00.000-08:00

Sello: Lagartcho Music

Familia
Letra y Vocal: Juancho Herrera

Presentamos a el guitarrista y vocalista Juancho Hererra con su mas reciente producción musical lanzada el pasado 18 de Noviembre de 2011, la cual hoy tenemos en exclusiva para ustedes aqui en Salsa Son Timba, cabe destacar que todas las letras son de su autoria a excepción de "Montilla" que es una canción tradicional de Venezuela.

Nacido en Colombia y criado en Venezuela, Juancho es actualmente uno de los artistas más interesantes en la escena Latinoamericana de Nueva York. Cuenta con una impresionante carrera de más de 20 años como líder y acompañante tanto en estudios como en giras.

Juancho ha tenido la oportunidad de presentarse en algunos de los lugares más importantes en 33 países, tales como el Kennedy Center (Washington DC) , Shibuya Koukaido (Tokio), el Centro Cultural La Estancia (Caracas), el Carnegie Hall (Nueva York), el Teatro Municipal (Santiago de Chile), entre otros. Ha sido parte esencial de grupos dirigidos por algunos de los más renombrados artistas del jazz y músicas del mundo de la actualidad, tales como: Claudia Acuña, Lila Downs, Sofía Koutsovitis, Marta Gómez, Aquiles Báez, Zemog el Gallo Bueno, entre otros.

Como líder, Juancho Herrera ha realizado presentaciones en Venezuela, Colombia, Hungría, y EE.UU., brindándole al público un catálogo de canciones de su autoría.
Combinando las tradiciones musicales de diversos países de América Latina y los EE.UU., con el funk moderno, el blues y el jazz, Juancho llega a una única, verdadera y dinámica mezcla de músicas del mundo.

Su estilo vocal ha sido comparado con artistas como Caetano Veloso, Jorge Drexler y David Byrne. Su forma de tocar la guitarra ha sido elogiada por artistas como Romero Lubambo, Nile Rodgers, y Aquiles Báez.

Su expresión musical construye un diálogo dinámico entre la tradición y las nuevas tendencias, mediante el uso de instrumentos modernos como el bajo eléctrico, guitarras y baterías, en combinación con instrumentos tradicionales como el cajón peruano y el cuatro venezolano.

La clave de la música de Juancho, es la superposición de capas de ideas musicales bien elaboradas que crecen en el oyente mucho después de varias sesiones de escucha, manteniendo siempre el concepto de "canción" como núcleo central.

Las letras transmiten un fuerte sentido de la vida como una colección de momentos consecutivos, profundos en emociones, sarcasmo y sátira, con conciencia social y contenido autobiográfico.

Fuente Juancho Herrera

Temas
Golpe
La Costa Engañosa
En medio del mar
La Marejada
Familia
Salta
Vestido Blanco
Montilla
Pregón
Alumbra
Tres Coronas

Músicos
Juancho Herrera: vocals,guitars, cuatro, mandolin, bandola llanera, claps.
Anat Cohen: clarinet, tenor sax
Jason Lindner: wurlitzer, moog, prophet, clavinet, nord
Pablo Vergara: rhodes
Ben Zwerin: bass
Gustavo Amarante: bass
Yayo Serka: drums, cajon, bombo legüero, timbales, campana, woodblock, claps
Samuel Torres: conga, maracas
Mauricio Herrera: conga, bongó, okónkolo, itótele, iyá, maracas
Neil Ochoa: tambora, guiro, bongo, campana
Franco Pinna: bombo legüero, cymbal

Invitados
Sofia Tosello: vocals
Sofia Rei Koutsovitis: vocals
Claudia Acuña: vocals
Aquiles Báez: cuatro
Tony Escapa: vocals

La Negramenta "Pa Los Cuatro Vientos (2011)"

2011-12-14T08:37:00.000-08:00

Sello: Tarura Música

Esos Fulanos
Letra: Pedrito Linares
Arreglos: Willians Castillo
Canta: Wiwi Buznego

Regresa desde venezuela la orquesta La Negramenta como es habitual ya con un cargamento de buena Salsa desde Barlovento para el mundo.

Con "Pa Los Cuatro Vientos", La Negramenta nos presenta su tercera y mas reciente producción musical, que consta de 10 temas y un bonus track en homenaje y agradecimiento al pueblo Caleño, sus blogueros, salsotecas y personajes del ambito musical salsero.

Cada track conserva la esencia y la sonoridad que ya identifica a esta, una de las mejores agrupaciones hoy por hoy de la hermana patria Venezuela.

Reaparece nuevamente Marcial Izturiz en la interpretacion vocal (Amor en Off, Plegaria), no podia faltar Wilmer Cobos (Eres Tu) y Wiwi Buznego (Esos Fulanos, Te Quiero Porque Te Quiero), ademas tenemos una nueva voz, se trata de Yoryi Pacheco, otro gran sonero que se une a este proyecto liderado por Pedrito Linares, el que dicta las letras inspiradas en situaciones de la vida, del barrio, de nuestra gente, de nuestra cultura e historia, sin dejar por fuera el amor, con excelentes arreglos a cargo de el maestro Willians Castillo.

Pa Los Cuatro Vientos es ademas el titulo de un track incluido en esta producción, el cual contiene una letra que nos llega al alma y al corazón, acompañado de percusión afrobarloventeña e interpretado con ese sentimiento digno de la raza negra o mejor dicho de La Negramenta.

Soy la razon de tu latir, soy conciencia, soy melodia
más alla de mi piel recia de lucha y tambor curtida
Soy herencia, soy creación, felicidad que contagia,
la reflexión que te ampara, soy mente que arrea tus ganas.
Propositos delegados; mi piel no es solo tambor,
soy norte, soy intención para bienestar del pueblo.
No me hables de igualdad, de la alegria soy dueño,
tengo ejemplos, sentimientos, Negro pa los cuatro vientos
....de africa pa los cuatro vientos!

Esos Fulanos, como lo dice Pedrito es una guia de como se le debe cantar a una mujer, este track esta interpretado por Wiwi Buznego, desde ya es uno de nuestros temas favoritos en este album

En La Luna Es, Amor En Off, Candela Pal Que Me Tire, Te Quiero Porque Te Quiero, Vicente y Arcadio, Plagaria..... Album altamente recomendado, si quieres buena melodia y bastante melao.... esto es Negramenta.

Temas
En La Luna Es
Esos Fulanos
Amor en Off
Eres Tu
Candela Pal Que Me Tire
Pedal y Bomba
Te Quiero Por Que Te Quiero
Vicente y Arcadio
Plegaria
Pa Los 4 Vientos
Bonus Track: Prende Pa Cali

Musicos
Willians Castillo - Bajo, Dirección Musical
Eliel Rivero - Trombón
Rodolfo Rodriguez - Trombón
Ruben Sojo - Trombón
Luisito Ruiz - Trompeta
Alexix Sanchez - Trompeta
Ignacio Blanco - Trompeta
Josmar Madriz - Trompeta
Rogelio Gonzalez - Bongó
Willie Melo - Piano, Teclados
Yomar "Caballo" Méndez - Percusión
Luisito Urbina - Timbal, Redoblante
Benjamín Brea - Sax Baritono
Angel "Negro" Gonzalez - Sax Baritono
Eloy Rios - Coros
Gustavo Gerardo - Coros
Marie Sanchez - Coros
Michelle Linares - Dialogos
Willians Castillo - Dialogos
Pedrito linares - Dialogos
Wilmer Cobos - Voz
Yoryi Pacheco - Voz
Wiwi Buznego - Voz
Marcial Izturis - Voz

Mayte "Como Una Fiera (1999)"

2011-12-08T13:10:00.000-08:00

Sello: Egrem

Sombras
Autora: Maria Teresa Gil
Mayte Perez

Regresando a la Cuba de finales de los 90's les presento esta produccion musical de la cantante Cubana (de la Habana) Mayte Perez, hoy dia se encuentra radicada en San Juan, Puerto Rico.

Como Una Fiera es un contenedor magico de buenas letras y arreglos espectaculares para salsa romantica, son y cha cha cha, todos los anteriores matizados con una melodica voz, sin duda alguna esto es lo que yo llamaria Salsa de Alcoba con Criterio!.

Con todo el apoyo de el trompetista Rodolfo Perez su padre y tutor, ademas de director, arreglista y compositor en esta produccion, junto a compocisiones de Leonardo Pestana, Maria Teresa Gil, Alejandro Muñoz, Roberto Romero, David Foster, e inclusive la misma Mayte (No Lo Busques Mas), tambien encontramos una adaptacion de el clasico de Paul Francis Webster (Love Is A Many Splendored Thing). Todo esto, sumandole la calidad musical de cada integrante convierten este album en una Joya musical.

Sombras, Love Is A Many Splendored Thing, Veras, Canción Que Nunca Termine son algunos de los temas claves sin descartar los demas track que son igual de buenos.

Temas
Señora No Se Moleste
Sombras
Love Is A Many Splendored Thing
No Lo Busques Mas
Canción Que Nunca Termine
Yo Te Invito A Bailar Chachachá
Veras
La Fiera

Musicos
Mayte Perez - Vocal
Rodolfo Perez - Trompeta
Joerge Perez Mallo - Trompeta
Raul Perez - Trombon
Alejandro Muñoz - Piano
Daniel Barroso - Bajo
Pedro Socarras - Congas, Maracas
Alexander Navarro - Bongo
Frank Perez - Drums
Jorge Velazquez - Guiro, Coros
Madelin Perez - Coros

Jose Lugo y Guasabara Combo "Poetic Justice (2011)"

2011-12-08T11:55:00.000-08:00

Sello: En Grande Music

Parece Que Uno Se Va A Morir
Vocal: Jose Pepito Gomez
Jose Lugo Guasabara Combo

Presentamos esta vez a Jose Lugo y Guasabara Combo con Poetic Justice, yo diria que es uno de las producciones mas esperadas en este año con la participacion vocal del cubano Jose Pepito Gomez.

Autodidacta en todo el sentido de la palabra, desde muy joven dejó ver la genialidad que lo acompañaría por el resto de su vida. Iniciándose en los grupos de su natal Fajardo Lugo fue ganándose el respeto de muchos líderes de orquestas por su virtuosismo a la hora de ejecutar el piano, tanto que maestros del ambiente popular como Willie Rosario y Bobby Valentín no dudaron ni un momento en contar con sus servicios como pianista.

Fueron precisamente esos años de permanencia en la orquesta de ‘El Rey del bajo' (Bobby Valentín) los que influenciaran grandemente a Lugo y los que también permitieron ahondar sus conocimientos en el campo de la orquestación y de los arreglos musicales; de manera que aún siendo muy joven el genio de Fajardo se destacaría como uno de los mejores arreglistas de la década de los 90, en lo que a salsa se refería y como uno de los instrumentistas que plasmó más participaciones con su piano y sus teclados en las grabaciones que se realizaban para ese entonces en Puerto Rico.

Hace unos pocos años realizo una produccion en formato Big Band, donde contó con la participación de los soneros contemporáneos de Lugo afines con su musicalidad: Gilberto Santa Rosa, Víctor Manuelle, Carlos ‘Cano' Estremera, Hermán Olivera e Issac Delgado.

Con Poetic Justice Lugo nos presenta un septeto donde cuenta con la participación de algunos los mejores exponentes del género.

"Parece Que Uno Se Va a Morir" es nuestro track recomendado, ademas de "Yo No Pedi" que fue recomendado por nuestro amigo y colega DJ El Chino en su sitio Web, este mismo track en poco tiempo logro ingresar al conteo "Reunion En la Cima" realizado por el DJ Mauricio Diaz en su espacio radial FUSION Salsa Magistral por la emisora de la Universidad Javeriana.

Referencia SolarLatinClub

Temas
Tema Guasabara
Alguien Que Me Quiera
Parece Que Uno Se Va A Morir
Hoy Se Cumplen Seis Semanas
Yo No Pedi
Postum Mambo
Se Supone Que Yo
Sola Regresa
No Me Saques De Tu Vida

Musicos
Jose M. Lugo - piano
Jose "Pepito" Gomez - vocales
Jorge Rodriguez - bajo
Jan Duclerc - trompeta
Pablo Padin - timbales
Rolando Alejandro - fliscorno
Raul Rodriguez - congas
Frankie Perez - saxofon

Jhon Erick Ortiz y Su Grupo 8 "Grupo 8 de Cali"

2011-12-06T07:49:00.000-08:00

Sello: JEO Producciones

Candela Al Jarro
Original de Juan Pablo Torres
Grupo 8 de Cali

Casualmente nos encontramos con esta orquesta dirigida por el trombonista Jhon Erick Ortiz Delischerff, un proyecto salsero más que se forja en esta Cali salsera.

Un Trombón, una trompeta, Bajo, Bongó, Congas, Timbal, Saxo y Piano, Ocho instrumentos que logran una gran sonoridad en este grupo que nos presenta unas buenas interpretaciones de temas como El Tiroteo (New Swing Sextet), Al Contrario (Junior Toledo), Compay Gallo (Lobo y Melón), Lo Tuyo Llegará (Lebron Brothers) y Candela Al Jarro aquel tema que conocieramos por el gran Juan Pablo Torres en el año 2002 del album "Como Pica", aqui bien lograda por el Grupo 8, ya la hemos programado en el Salsa Inferno Vol.10 y en el Aniversario de Salsa Como Fueke, en ambas ocasiones la pista estuvo a reventar.

Comprometidos con el talento y las nuevas propuestas artisticas de nuestra Ciudad les presento a el Grupo 8, para resaltar en los coros la hermosa y melodiosa voz de Ingrid Brown quien recientemente grabo tambien los coros en el track "Vive El Momento" de Calibre Orquesta de Froyber Maya.

Grupo 8... Hasta que suelte el fondo!

Temas
Candela Al Jarro
El Tiroteo
Al Contrario
Compay Gallo
Lo Tuyo Llegará

Músicos
Jhon Erick Ortiz Delischerff - Piano, Trombón, Dirección
Alejandro Escobar - Piano
Ivonne Stephany Muñoz Ortega - Bajo
Hugo Bolívar - Vocalista
Wilson Arias Virgen - Vocalista
Ingrid Brown - Vocalista
Ancizar Loaiza - Congas
Diego Mayorga - Timbal
Alvaro Castillo - Bongó
Alvaro Stella - Trompeta
Reynaldo Cifuentes - Saxo Baritono

Contrataciones
318-689-40-39
311-645-23-15

Choco, Chocolate y Su Orquesta "Mi Sabrosura (2011)"

2011-12-06T06:25:00.000-08:00

Sello: Angel Choco Trinidad

Envidioso
Letra y Voz: El Choco (Angel Trinidad)
Arreglos: David Colón

Desde los Estados Unidos nos llega este álbum pensado exclusivamente para el bailador que busca cadencia, buena sonoridad y mucha sabrosura a la hora de bailar y escuchar salsa.

Angel Trinidad "El Choco" de origen Boricua, empieza su camino en la musica desde muy temprana edad, al trasladarse a Nueva York inicia clases de Saxofón en la escuela de Johnny Colon ubicada en la 103 del barrio Manhattan, participo con un grupo creado por varios músicos del Bronx, "Grupo Caché", al igual que con otras bandas de la localidad. Luego al trasladarse nuevamente, esta vez a Philadelfia, lugar donde logra tener contacto con algunos músicos y emprende la creación de su propia orquesta, inicialmente creó una orquesta de merengue con la que empezó una producción que no se culminó.

El Choco vuelve luego a la escena salsera mediante una invitación a participar en el grupo Sonido Seis de Leo Verdecía, donde dentra a ejecutar el bongó, Choco ademas de Saxofonista y Cantante tambien es percusionista.

Pasado un tiempo y ya con varias participaciones en grupos locales decide volver a crear su orquesta "Choco Chocolate y Su Orquesta" la cual lleva ya tres años, esta vez con la musica que le identifica, la Salsa, es asi como nos presenta su primera producción titulada "Mi Sabrosura", donde cuenta con músicos de la talla de Humberto Alicea, Jorge Torres, David Colón, Joe King e Hiram Vellon entre otros.

Ya habiamos dado a conocer esta propuesta musical de Choco en la pasada decima edición de Salsa Inferno en Cali (Noviembre 26 de 2011) donde el track "Envidioso" el cual es de su propia autoria con arreglos de David Colón fue muy bien recibido y bailado por el publico presente.

Si quieres bailar a ritmo de buena salsa, sin duda alguna Chocolate y Su Orquesta es lo que estas buscando... asi que a la pista a bailar!

Temas
Sabrocito
Meneate
Mi Sabrosura
Rumbero
Mi Corazon Te Llama
Rumba de Rumberos
Envidioso
Saoco
Mi Sabrosura

Musicos
El Choco - vocales, sax baritono
David Colon - piano, bajo, coros
Jorge Torres - bajo
Humberto Alicea - trombon
Brent White - trombon
Joe King - trompeta, coros
Blundy El Vikingo Loco - trompeta
Papo Buda - congas, timbales y bongo
Sammy El Carpintero - timbales, coros
Hiram Vellon - vocales
Freddy Marreo - vocales
Lissa Colón - coros

Invitado
Jimmie Luciano - Reggaeton

Conjunto Guantanamo "Oye Como Suenan (EP 2011)"

2011-12-05T07:21:00.000-08:00

Sello: Nganga Records

Vivir Del Tumbao
Autor: Joseito Fernandez
Conjunto Guantanamo

Conjunto Guantanamo revive el sonido tradicional del son, con el swing auténtico cubano y las influencias sofisticados de "El Bárbaro" Benny Moré, Arsenio Rodríguez, Roberto Faz, y Miguelito Cuní. Tocando auténticos tradicionales ritmos afro-cubanos como el son montuno, cha-cha-cha, el mambo y la rumba con la energía contemporánea, en ocasiones podemos apreciar descargas experimentales (un tipo de Afro-Cuban Jam Session de improvisación) con motivos musicales directamente desde las calles de La Habana y Matanzas, así como alguna timba de hoy en día en combinación con el espíritu mismo de la ciudad de Nueva York.

Conjunto de Guantánamo, Embajador del Folklor Cubano ha llegado con una reciénte produccion en EP, clásico sonido afro-cubano. Percusión viva, golpeando las líneas de bajo, trompeta descaradamente exóticas, la improvisación y la desinhibida sensual y dinámica voz de Pepito Gómez. Conjunto Guantánamo se unen a la precisión y la cadencia de la tradicional música afro-cubana con la energía en bruto y el borde de la vida nocturna única en la ciudad de Nueva York.

Conjunto Guantánamo le trae los orígenes y la esencia de lo que hoy en dia los amantes de la música conocemos como Salsa.

Escuchen Vivir del Tumbao de Joseito Fernandez en la mágica voz de Pepito.

"Pepito Gómez es una de las mejores voces de la Cuba de hoy" (Omara Portuondo)

Temas
Vivir del Tumbao
Sujetate la Lengua
Y Yo Ganga
La Rosa Oriental

Musicos
Pepito Gomez - Vocal
Ulises Beato - Conga, Dirección
Sebastian Natal - Piano
Carlos Mena - Bajo
Oscar Oñoz - Trompeta
Mauricio Herrera - Bongo

Tromboranga "Agua Que Va a Caer (EP 2011)"

2011-12-04T21:47:00.000-08:00

Sello: Tromboranga Música

Humildad
Tromboranga Orquesta

Desde Barcelona sigue llegando buena salsa, ya hemos escuchado a La Sucursal S.A., al Bloque 53 y ahora tenemos el honor de presentar a Tromboranga Orquesta, dirigida por el percusionista venezolano Joaquin Arteaga, el mismo del Bloque 53.

Con una formación excepcional, Tromboranga nos presenta esta producción en EP, el cula consta de tres cortes unicos cada uno esta perfectamente interpretado, tanto las letras como los rreglos sorprenden, con esto cualquiera baila y ya se comprobo en el Pasado Salsa Inferno Vol.10 en OSOS Don Tibe Taberna en Cali con "Agua Que Va a Caer" de manos del Chino y con Nuestra participacion en el primer aniversario de los Salsa Como Fueke en Don Jose VIP con el corte "Humildad".

Esta orquesta esta conformada por venezolanos, colombianoa, ingleses y españoles, el sonido de los trombones de esta banda nos lleva al verdadero extasis Salsero.

"Yo no compito contigo, Con nadie yo tengo Jaleo... porque la Salsa es lo mio y trae tumbao callejero"

Esas son una lineas del track Humildad... disfrutenlo!

Temas
Agua Que Va A Caer
Humildad
Conmigo Te Quedaras

Musicos
Joaquin Arteaga - timbal y bongo
Freddy Ramos - vocales
Diego Coppinger - vocales
Rafael Madagascar - piano
Felipe Varela - bajo
Rhumer Mora - congas
Vladimir Peña - trombon
J. Colomi - trombon
T Jhonson - trombon

Alexa Weber Morales "I Wanna Work For You (2011)"

2011-11-23T22:51:00.000-08:00

Sello: Crazy Monkey Productions

Quisiera Retroceder El Tiempo
Letra, Música y Vocal: Alexa Weber Morales

Regresa la hermosa y melodiosa voz de Alexa Weber Morales, quien hace unos dias lanzo su mas reciente álbum musical.

I Wanna Work For You (Quiero trabajar por ti) es una producción que consta de once tracks que van de jazz al funk, haciendo un recorrido por los ritmos brazileños, españoles y que se encuentran perfectamente con la salsa, con el estilo caracteristico de esta talentosa interprete, todas las letras y la música son de su propia autoría, con la colaboración de Sam Bevan.

Una vez mas Alexa nos deleita con sus melodias, esta es la cuarta producción en su haber despues de "JazzMerica (2004)", "Vagabundeo (2007) estos dos fueron producidos por Wayne Wallace, su otra producción es "From Me To Yule (2010)"

Otro aspecto a destacar es la presencia de el percusionista Carlos Caro en esta producción.

Catastrofe de Amor es una salsa romantica muy progresiva, algo timbiada, excelente letra e interpretación vocal.

Quiero Retroceder El Tiempo, composición de Alexa, arreglos magristrales y excelente piano a cargo de Jonathan Alford, un excelente bolero con algo de cha cha cha sin olvidar el jazz.

Temas
I Wanna Work For You
Quisiera Retroceder El Tiempo
I'm Your Man
Into the Stratosphere
When the Night is Cool
Catastrofe de Amor
I Didn't Drill That Deep
The Names of the Winds
I Think of You
Let's Not Ruin This Affair
I Loves You Porgy

Musicos
Sam Bevan - Acoustic y electric bass, keyboards, guitar
Jonathan Alford - Piano
Colin Douglas - Drumset, timbales, percussion
Carlos Caro - Percussion, congas, timbales

Invitados
Felix Samuel - Vocals
Mara Fox - Trombon
Steffen Kuehn - Trompeta

Orquesta Son De Cuba "El Pasado No Perdona"

2011-11-23T21:44:00.000-08:00

Sello: SonDeCuba Producciones

El Pasado No Perdona
Autor: Ruben Blades
Orquesta Son De Cuba

Son De Cuba es una orquesta fundada en la capital del departamento de Risaraldas, Colombia a manos de Willian Cano, un fiel luchador en pro de la cultura salsera, condición que lo ha llevado a emprender varios proyectos en este ambito, en aquella acogedora ciudad que es Pereira; Willian formo parte de la orquesta Combinación Latina.

En la actualidad referenciada como la mejor orquesta de salsa de Pereira por muchos salseros y melomanos de la misma, Son De Cuba rescata el sonido de bandas como la Narvaez, La Dicupe, Latin Tempo, Frankie Dante y Flamboyan entre otras, es una orquesta con sonido de barriada y cuenta con todo lo necesario para brindar una buena calidad instrumental e interpretativa.

El pasado mes de agosto (2011) tuvimos la fortuna con el equipo de trabajo de Salsa Inferno, compartir con su director y algunos de sus músicos, es admirable la labor que lleva Willian quien siempre piensa con mente positiva y tratando de asegurar y lograr lo mejor tanto para su publico como para su orquesta.

Son De Cuba nos presenta este cover de "El Pasado No Perdona" original de Ruben Blades, ellos han logrado una excelente ejecución en este sencillo homenaje al el que es llamado "El Poeta de La Salsa".

Son De Cuba de Pereira para el mundo, sin duda alguna otra gran orquesta colombiana!

Musicos
John Muños - Bongo
Alexander Moreno - Conga
Walter Andrés Vélez - Timbal
Claudia Ramírez – Trombón
Julián García – Trombón
Jaime Cataño - Trompeta
Alexander Orosco - Trompeta
Ferney Clavijo - Piano
Camilo Trejos - Bajo
Alexander Becerra - Coros
Valentino Jordán - Coros
William Cano - Coros
Alexander Arévalo - Vocal

Invitado
Rubén Darío - Piano

Bailatino "Homenaje a Manny Oquendo y El Grupo Libre (2009)"

2011-11-16T18:08:00.000-08:00

Sello: Live Records

La Meneadera
Canta: Frankie Vasquez

En el 2009, la orquesta Bailatino de Venezuela se reunio con los soneros Herman Olivera y Frankie Vasquez para realizar un homenaje a ese gran conjunto que liderara Manny Oquendo, El Conjunto Libre este concierto se realizo logicamente el el vecino pais, Venezuela.

Un recorrido por la discografia del Conjunto Libre, con algunos de sus exitos muy bien logrados en vivo por la orquesta Bailatino, Tributo a Manny es el tema de apertura, el cual aunque con mas de 19 minutos nantiene siempre la linea sabrosa y melodica si entrar a aburrir, un medley bien estructurado.

Alabanciosa, Xiomara, Tu Me Perteneces, Que Humanidad y algunos otros temas no propios del repertorio de libre como lo son La Meneadera, Trucutu, Tumba Mabo y Con Los Pobres Estoy, entre otros.

Sin duda un concierto espectacular, esta version en vivo de La Meneadera que hiciera Frankie Vasquez ese mismo año con The Latin Giants Of The Jazz es bastante buena, los trombones suenan agresivamente!.

Temas

CD 1
Trubuto a Manny
Lo Que Se Dá, No Se Quita
La Meneadera
Alabanciosa
La Música Es Mi Vida
Xiomara
Amor Anónimo

CD 2
Sujetate La Lengua
No Me Heches La Culpa
Tu Me Perteneces
Que Humanidad
Tumba Mambo
Con Los Pobres
Trucutu

Luis"Papo"Márquez "Puedes Volar (2011)"

2011-11-10T16:39:00.000-08:00

Sello: Papomusic.inc / Salsaneo

Lo Que Me Sobra
Luis"Papo"Márquez

El multifacético Luis “Papo” Márquez nos trae su nuevo disco "Puedes Volar", una producción llena de sentimiento para el género tropical. El álbum cuenta con 12 temas de Salsa Romántica 100% y 2 versiones en baladas.

”Niña” será el tema promocional el cual es definido por el cantautor como “una canción apasionada y desgarradora” y es que el contexto de este disco está dedicado al desamor, con letras que expresan los más profundos sentimientos de nostalgia por ese amor que ha decidido marcharse.

Puedes Volar, fue producido y editado por Papomusic.inc y es distribuido por Salsaneo Records

Este productor, trompetista, compositor y cantante cubano-venezolano estrena su primer disco como cantautor. Las letras expresan los más profundos sentimientos de nostalgia por ese amor que ha decidido marcharse. El álbum cuenta con 12 temas denominados por el mismo autor como Salsa Romántica 100%, además de 2 versiones en baladas. En la producción de este disco, Márquez tiene la dicha de contar con el apoyo y participación de dos arreglistas excepcionales; Isidro Infante quien deja su importante marca con el arreglo de "Yo voy a estar aquí", al igual que Tommy Villariny en "Puedes Volar" versión salsa.

Luis “Papo” Márquez, nació en Pinar del Río, Cuba. Llegó a Venezuela a los 19 años con su familia y con el sueño de crecer como músico, sin imaginar que en poco tiempo se convertiría en uno de los más reconocidos de su gremio. Luego de unos años viajó a Miami, donde vive actualmente y donde consolidó su carrera musical. Ha sido productor, arreglista, compositor y trompetista de muchos artistas de alto nivel como: Jon Secada, Bacilos, Willy Chirino, Oscar D' León, Juan Gabriel, Gilberto Santa Rosa, Jerry Rivera, Celia Cruz, Guaco, Cheo Feliciano, Chayanne, Rafael “Pollo” Brito, José Luís Quintana “Changuito”, Víctor Manuel, entre otros.

Fue merecedor del premio Grammy Americano en el año 2005 por su trabajo como productor en el Disco "Son del Alma" de Willy Chirino. Produjo y dirigió el álbum "De Corazón a Corazón" con el Team VIP, proyecto personal para el cual contó con la participación de un selecto grupo de músicos a nivel mundial, siendo éste su primer proyecto discográfico.

Con este historial, cualquier conocedor de la salsa sabrá la calidad musical que Papo Márquez traerá al mercado a través de las 12 historias de amor y desamor narradas en esta producción. Su promocional “Niña” es una canción de Salsa 100% Romántica y bailable a la vez, con toques del sonido urbano del Caribe, y particularmente con el sabor de Cuba, Venezuela, Colombia y Puerto Rico. Al escuchar este nuevo material, el público se deleitará y afirmará una vez más la alta calidad que caracteriza a este apasionado músico en todos los proyectos que desarrolla.

Temas
Puedes Volar
Niña
Corazon Ingrato
Amigos No
Como Le Hago Yo
Huracan
Te Deseo Suerte
Dejala Sola
Yo Voy A Estar Aqui
Piedele A Dios
Lo Que Me Sobra

Musicos
Daniel Silva - bajo
Oscar Ivan Lozano - piano
Richard Bravo - percusion
Jorge Dobal Jr. - trombon
Jose "Sapo" Gonzalez - saxofon baritono
Javier Meninos - coros
Luis "Papo" Marquez - vocales, trompetas y teclados

Lazaro Buides "Cubayende (2011)"

2011-11-10T11:28:00.001-08:00

Sello: Planet Records

Cubayende
Arreglos: Manolito Simonet
Canta: Sixto Llorente "El Indio"

Lazaro Buides nos presenta este disco, el cual es una buenisima representacion del son cubano en una llave mas actual y moderna. Podia pasar inoservado pero cuenta con los arreglos de Manolito Simonet y con las participaciones de grandes cantantes cubanos.

Hace mas o menos tres meses nuestro amigo Jilmar de Timba En El 23 nos compartio este album en formato digital, al escucharlo pude notar que es uno de los mejores albums que se ha hecho en cuba por los menos en los ultimos 10 años, se conserva la seriedad y profesionalismo en cada uno de sus arreglos e interpretaciones, dignos de la verdadera escuela cubana.

Sin duda alguna uno de los mejores albums que he logrado escuchar en los ultimos años en cuanto a música cubana se refiere, el son en su verdadera expresion, apartado de la timba y con mucho sonido tradicional, un verdadero Tributo Al Son Cubano, me atrevo a decir que hablando de cuba es el mejor album del año.

Hoy despues de tres meses de escucharlo por fin nos llega el album fisico de esta Excelente producción, ya habiamos dejado en nuestro playlist un track de esta producción en la voz de Pedro LuGo Martinez (El Nene), aun pueden escucharlo se llama "Zarzaparrilla", ahora les dejo tambien el que le da el nombre a este album en la voz de Sixto Llorente (El Indio) "Cubayende".

Recomiendo a todo fanatico y admirador de la musica cubana adquirir este CD es excelente.

Temas
Toca Bongosero!
Cubayende
Por Hablador
El Inteligente
La Habana Me Espera
Por Tu Remolacha
Mi Raíz
Mira Quién Viene
Pero No Puedes Vivir Sin El
San Leopoldo
Por Ahí
Zarzaparrilla

Invitados
Manolito y Su Trabuco
El Noro
Pedro Lugo Martínez (El Nene)
Sixto Llorente (El Indio)
Laito Sureda Jr.
Conjunto Clave y Guaguancó

Los Megatones De Lucho "Descargas"

2011-11-10T09:50:00.000-08:00

Sello: Discomoda

Muñeca
Los Megatones de Lucho
Original Version Salsa: Ray Barreto

Esta es una tarea que teníamos propuesta, rescatar la música de los 60’s y 70’s, Venezuela ha sido y será uno de los principales exportadores de la Salsa, no lo digo por ser amante a la salsa venezolana, pienso que es un merito que se ha ganado gracias a sus músicos.

Los Megatones de Lucho es una banda cien por ciento venezolana que hicieron algo de Guaguancó, Charanga, Pachanga, Cumbia, Pasodoble, Son Montuno, Bolero, Ritmos Batí y hasta Paseitos, y este LP es la fiel muestra de lo que fueron. En este álbum encontramos entre sus vocalistas a Paco López (***), David Montes (**) Y Enrique Yanes (*). Como muestra de esta presente producción escuchemos estos tres recomendados a ritmo de Guaguancó.

Disfrútenlo…

Temas
Descarga De Lucho ***
La Garrapata **
El Batí Batí *
Que Ruede Y Que Ruede **
Yo Se Que Tu * La Rabiosa **
Batí Rico **
Muñeca *
Viva Caracas **
Se ***
Salsa La Pata Pela **

Ralph Font And His Orchestra | Bill Diablo And His Sextet "The Best And Most Popular Mambos Of The Fabulous Fifties (1957)"

2011-11-09T17:01:00.000-08:00

Sello: KAPP

Mambo Inn
Ralph Font And His Orchestra

Mambo Gallego
Bill Diablo And His Sextet

El mambo es un baile originario de Cuba. La música de mambo fue originada en La Habana del año 1930 por Cachao, que por entonces formaba parte de la orquesta de Arcaño y sus Maravillas. Luego Dámaso Pérez Prado y Beny Moré la hicieron popular en La Ciudad de México, y luego en el resto del mundo a mediados de la década de los 1950.

El mambo se desarrolla originalmente a partir del danzón, ritmo que por esa época predominaba en el panorama musical cubano, pero pronto evoluciona hacia un tempo más acelerado. La interdependencia creciente entre músicos y bailadores hizo posible que la percusión fuera adquiriendo poco a poco un papel cada vez más predominante. De igual forma, los arreglos orquestales de Dámaso Pérez Prado, que dirigía una orquesta de formato jazz-band, le aportaron un sonoridad nueva, sin precedentes hasta entonces, donde se fusionaban elementos del jazz norteamericanos en los metales y los ritmos afro-cubanos en la percusión.

El mambo se baila siguiendo un ritmo sincopado, mezcla de música africana, hispanoamericana y jazz. Se marcan los cuatro tiempos, con movimientos fuertes y frecuentes flexiones de las articulaciones de pies y brazos. Muchos pasos tienen una fuerte entidad africana, en el sentido expresivo. Este es un baile "fuerte" que requiere velocidad de pies y mucha energía.

En la actualidad es uno de los ritmos latinos que se enseñan en clases de baile de salón, aunque en muchas escuelas tiende a confundirsele con la salsa.

Presentamos este excelente LP donde econtramos a la Orquesta de Ralph Font y el Sexteto de Bill Diablo, una seleccion espectacular de mambos.

Temas
Mambo # 5
La Negra Tomasa
Mambo Inn
Mambo En España
Coco Seco
Mambo Jambo
Mambo Gallego
Ran Kan Kan
Mambo With Me
La Engañadora
Que Lindo El Mambo
Guajeo En Dominante

Wild Rhythms Vol.2 "Guaracha, Mambo, Boogaloo y Guaguancó (2011)"

2011-11-05T13:23:00.000-07:00

Sello: Salsa Son Timba Producciones

Quivican
Alfredito

Guilli Guilli
La Plata Sextet

Ha pasado mas de un año de lo cual que lanzamos el primer volumen de un compilado que buscaba rescatar las sonoridades de algunas bandas que quedaron al margen de la escena comercial ante el boom causado por la Fania, aquel compilado que llamamos Wild Rhythms (Ritmos Salvajes) Vol.1, donde presentabamos orquestas como Los Dementes, Felix Caraballo, Jesus M. Leal, Coco Lagos, Caribbean Boys, Orquesta Mayombe, Julian y Su Combo, Joe Madrid, Eddy Wilson y Tren Latino, Charles Fox, Pijuan Sextet, Roy Herrera y La Monumental entre otras, comprendiendo generos como La guaracha, el mambo, el boogaloo y el guaguanco.

Despues de ese año largo volvemos nuevamente con nuestros ritmos salvajes para presentar el nuevo compilado Wild Rhythms Vol.2, que despues de varios meses de trabajo se ha convertido en una realidad palpable a la vista, al tacto y sobretodo al oido.

22 tracks componen este segundo volumen donde inclumos orquestas y artistas como La Salsa de Don Filemon, Los Afroins, Dimension Latina, Grupo Nueva Gente, Grupo Bayamon (The Latin Brothers), Francis Santana, Rafi Rojas, El Combo Moderno, Alfredito, Itty Torres, Los Megatones de Lucho, Grupo Sabotaje, Los Pacheco, Heriberto y Su Saoco, Los Habaneros, Raffi Diaz, Piro Mantilla, Primitivo Santos, Orquesta Hanover La Plata Sextet y Julian y Su Combo, fue un trabajo dificil seleccionar cada uno de estos track, mas sin embargo fue una tarea que se hizo con dedicacion, gracias a Juancho Producciones, Dj Chino, Jeffer Quiñonez por sus aportes, a Everth Ordoñez, David Rendon, Andres Cortes por su incalculable colaboracion, apoyo y por ser parte de este moviemiento que cada dia crece y se llama Salsa Son Timba.

Eternos agradecimientos a Rosember Reyes de LatinWay Music y a Carlos Jaramillo sin quienes esto no hubiera sido posible, gracias por el patrocinio.

Mas agradecimientos a Armando Landazuri quien como siempre me colaboro con la labor de Remasterizacion, a Rossana Vivas y Catalina Perez Garcia por sus orientaciones y adaptacion al ingles del texto introductorio escrito por mi amiga Natalia Triana con la cual estoy muy agradecido por toda su colaboracion, a continuacion pueden leer el review realizado por ella.

Desde la sensibilidad de una no-iniciada en las profundas y recalcitrantes entrañas del mundo salsero, y exculpada al amparo de una opinión que sólo puedo emitir a modo de espectadora, me decido a calificar la recopilación hecha por DJ HeCu como un delicioso recorrido musical que exprime nuestras mejores neuronas al adentrarnos en un viaje temporal, como su nombre lo enuncia: salvaje y rítmico.

Ninguna canción está fuera de lugar, y el eco de cada melodía nos deja con la sensación de desear siempre un poco más de cada una de las sonoridades que con tanta finura y agudeza están inscritas en este trabajo.

Un goce pagano de principio a fin.

Natalia Triana (Antropologa)

Titulo - Artista - Compositor
Llego Superman - La Salsa De Don Filemón – Luis Felipe Gonzalez Rojas
Cuidate - Los Afroins – E. Mosquera D. Posso
Sun-Sun Babaé - Dimensión Latina - Rogelio Martínez
Sencillo Guaguanco - Grupo Nueva Gente – Antonio Principe
L' Artibonite - Les Freres Dejean - DRA
El Hijo Del Guaguanco - Grupo Bayamón – Leonidas Plaza
Adela - Francis Santana & Su Orquesta - Francis Santana
Tienes Que Echar Pa Lante - Rafi Rojas Y La Batalla - Rafi Rojas
No Lo Creas - El Combo Moderno - DRA
Quivican - Alfredito - Alfredito
Comentarios - Itty Torres Y Orquesta Sabor Latino - Itty Torres
Pa' Los Bravos - Los Megatones De Lucho – Félix Castrillón
Muchachita - Grupo Sabotaje – Francisco Acosta Angeles
Busca Ambiente - Los Pacheco – Paquito Alvarez
A Peticion - Heriberto Y Su Saoco - Heriberto Colon
Habana Guaguancó - Los Habaneros - DRA
Pero Que Sea Contigo - Rafy Díaz Y Sus Navajos - Dra
Tírate Que Esta Llanito - Piro Mantilla - DRA
Yo No Hablo Na - Primitivo Santos Y Su Orquesta – Primitivo S. F. Rey
Serena - Orquesta Hanover – Luis A. Guines
Guilli, Guilli - La Plata Sextet - Noro Morales
Almendra - Julián Y Su Combo – Tito Puente (Bonus Track)

Compralo Aqui

Dorance Lorza & Sexteto Café "Jugando a Besar (Single 2011)"

2011-11-01T09:09:00.000-07:00

Sello: Café Music

Jugando a Besar
Julio Cesar Bravo
Arreglos: Dorance Lorza

El pasado domingo 30 de Octubre, tuve la gran fortuna de recivir un mensaje de nuestro amigo el tresero, guitarrista, bajista, vibrafonista arreglista y director de orquesta Caleño Dorance Lorza, radicado en Londres, Reino Unido desde 1995 y quien a su llegada creo la agrupaci'on Sexteto Café, este sexteto sigue la linea de las bandas y combos con vibrafono de los 50's y 60's.

Dorance ha tocado, realizado arreglos y hecho la labor de productor con orquestas como Los Del Caney, Fruko y Sus Tesos, Orquesta Matecaña, Octava Dimension,Los Titanes, Sonora Miami, Proyecto Omega, Orquesta Kamaleon, Los Nemus Del Pacifico, Orquesta Canela, Kike Harvey, Santiago Ceron, Cali Aleman, Checo Acosta, Orquesta Internacional Los Niches, Conjunto Son Del Barrio y con Hanny en 1996.

Ya habiamos prseentado anteriormente a Dorance Lorza y Sexteto Café hace unos años atras con su album "10 Years Of Salsa (2008)" para el sello International Records Ltd.

Dorance Lorza cuenta ademas con un album titulado "Salsa Pa' Ti (2004)" y otro "Café Salsa (1998)" que pronto estaremos reseñando aqui para deleite de ustedes.

Jugando a Besar es el nuevo sencillo de Dorance Lorza y su Sexteto Café, un adelanto de lo que sera su proxima producción musical, la cual esperamos ansiosamente, lo mas probable es que este listo a finales de Noviembre.

Dorance Lorza es uno de mis artistas favoritos en el vibrafono. Él en cada una de sus producciones deja claro su talento y profesionalismo, sin duda alguna es un orgullo para mi como Caleño y colombiano que soy presentar a este gran artista.

Espera pronto Este Sencillo en nuestra Zona de Descarga!

Tema
Jugando a Besar

Musicos
Dorance Lorza - Vibrafono , Arreglos y Direccion musical
Anna Gilespie - Piano
Matt Owens - Bajo
Armando Rivas - Percusion
Julio Cesar Bravo - Vocales

Dorance Lorza & Sexteto Cafe - Salsa Vibes 2004

Tito Murillo "La Que Manda (EP 2011)"

2011-10-31T21:49:00.000-07:00

Sello: TM Produciones

La Que Manda
Autor: DRA
Canta: Tito Murillo

Desde hace ya varios meses veniamos sonando un cover de la Letra "La Que Manda" muy sabrosa y que sin lugar a duda a gustado mucho en el ambito local y ya empieza a sonar con fuerza en diferentes partes de la Ciudad y mas aun con el orgullo de tratarse de un musico colombiano, talento local como lo es Tito Murillo.

Tito Murillo ó Gelmarito como muchos lo conocen, nació en Buenaventura, Valle y dio los primeros pasos de su carrera como músico empírico a la edad de 14 años en la iglesia San José Obrero del barrio la Independencia, se desempeño como percusionista y luego integró la orquesta "Los Hijos del Puerto".

Al trasladarse a Cali, inicio sus estudios musicales en el Instituto Popular de Cultura (IPC), y posteriormente en la facultad de música de la Universidad del Valle. A la par, también hizo estudios de locución profesional en el Instituto Nacional de Telecomunicaciones (INSTEL).

Tito ha hecho parte de orquestas nacionales e internacionales tales como The Latin Brothers, Fruko y sus Tesos, los Niches , Hermes Manyoma y Su Orquesta La Ley, La Nueva Sonora Matancera, y muchas mas del marco nacional. Su carrera musical en los últimos seis (6) años la compartió al lado de la Orquesta Guayacán como vocalista, desde allí dio vida a diferentes canciones como Oiga Mire Vea, Vestido Bonito, Mi Muchachita, Pasodobles, Mosaico de Cumbia y diferentes ritmos que hoy son éxitos a nivel nacional e internacional.

Considerado un músico versátil de la nueva generación de interpretes salseros, carismático, diferente por su gran capacidad de improvisación vocal en tarima, lograda de la vieja escuela salsera que le han proporcionado elementos para crear una propuesta alterna musical que se manifiesta en sus interpretaciones aportando al desarrollo y posicionamiento de la música popular bailable.

La experiencia de Tito Murillo es reconocida no solo por los medios de comunicación dedicados al tema de la salsa, sino por directores de grandes orquestas y melomanos importantes de la Ciudad de Cali y Colombia entera. Tito se descata como un artista que mezcla el estilo moderno del folklor colombiano, la salsa caribeña y el soneo. Ademas también trabaja como compositor, director y productor para agrupaciones salseras del país y del exterior, quienes reconocen en el sonero valluno, su talento y su inspiración.

Actualmente prepara el lanzameinto de su producción musical "Asi Suena El Amor" provista para el proximo año y nos adelanta un material promocional en el cual viene incluida un cover nuevo de "La Que Manda" canción conocida por la Banda Palatimba de Suiza, pero con un sonido mas cadencioso y agusto para el salsero que gusta de otro tipo de música, cien por ciento bailable y de seguro que sera un hit en Cali. Otros temas que incluye este promocional son "Apocalipsis" y "Te Lo Pido De Rodillas" que tambien vendran incluidas en su proxima producción, tambien nos ofrece el tema "En La Lejania", la mas reciente grabación de Fruko y sus Tesos interpretada por el mismo Tito.

Temas
La Que Manda
Apocalipsis
Te Lo Pido De Rodillas
En La Lejania

Sonora Latina "Soñando Con Puerto Rico (2003)"

2011-10-28T22:35:00.000-07:00

Sello: Camajan Records

Si Me Comprendieras
Autor: Jose Antonio Mendez
Arreglos: Ernesto Tiro Rivera
Vocal: Eva Gomariz

Sonora Latina es un excelente proyecto que se gesto a inicios del Siglo XXI y que conto con una gran Calidad musical, recuerdo con cada uno de sus tracks diferentes momentos de aquellos tiempos en los que disfrutabamos de esta excelente musica en el barrio y en la "Esquina De Sabor", temas como "Vino Añejo", "De Lo Que Te Has Perdido", "Si Me Compredieras", "Melodia De Arrabal", "Hasta Que Se Rompa El Cuero" tuvieron gran acojida, aun los escuchos y me teletransportan en sus notas y excelentes interpretaciones.

Grabado en Valencia, España, y mezclado en Puerto Rico, Sonora Latina rinde homenaje a los salseros de antaño, así como a los de hoy, a través de un repertorio equilibrado de éxitos de salsa de Puerto Rico.

Luis Domínguez de Envidia, y Pedro Pablo Hernández de Mediterránea Multimedia producieron "Soñando con Puerto Rico" en una empresa conjunta para hacer esta grabación una realidad. Bajo la dirección musical y arreglos de Ernesto "Tiro" Rivera.

Sonora Latina nos presenta una salsa muy fresca, aqui encontramos a artistas como Pedro Brull, interprestando el track "Soñando Con Puerto Rico" y a la española Eva Gomariz en "Si Me Comprendieras" del Cubano (Habanero) "Jose Antonio Mendez", un excelente bolero cha cha cha.

El cover de "Vino Añejo" esta muy bien logrado, recuerdo que sono mucho en la rumbas de barrio entre el 2003 y 2005.

Temas
Dormir Contigo
De Lo Que Le Has Perdido
Hoy Puede Ser Un Gran Dia
Si Me Comprendieras
Hasta Que Se Rompa El Cuero
Soñando Con Puerto Rico
No Me Voy A Enloquecer
Quizas, Quizas, Quizas
Melodia De Arrabal
Vino Añejo

Musicos
Sergio Riera Ramos - Piano
Luis Dulzaides - Congas, bongo y campana, percusiones y coro
Titin Ibañez - Timbal
David Pastor - Trompeta
Carlos Martin - Trombon
Rafa Martinez - Trombon
Francisco Blanco "Latino" - Saxo baritono
Cuqui Lugo - Maracas
Geraldo Ferrau - Pandareta, guiro y percusion
David Montes - Coro
Irvis Mendez - Coro
Manolo Genoves - Voz
Eva Gomariz - Voz
Pedro Brull - Voz

Yeci Ramos "Vivencias (2011)"

2011-10-27T21:25:00.000-07:00

Sello: Yeci Música

Soy Timbalero
Autor: Yeci Ramos
Arreglos: Julio Font

Hace casi dos años recibi tres discos que habia grabado Yeci Ramos Escuela, el vocalista de Alfredo Cutufla, el mismo que escuche por primera vez por alla en el año 1998 con Eduardo Vals en aquel grito que decia "Yo Soy El Mas Cheveré", uno aquellos tres temas los habria grabado Yeci como solista, el otro era uno que venia en la producción de Franklin Veloz "A Bailar La Rumba" grabada en 1997, el otro seria uno que venia incluido en un LP de la Orquesta Magia Latina junto a Andy Montañez en el año 1996.

Hace unas semanas me entere de que ya Yeci habia terminado su album como solista, con composciones propias, por fortuna me fue posible adquirirlo y luego de estudiarlo por dos semanas les presento entonces esta, la opera prima de Yeci Ramos.

"Después de casi 30 años de actividad artística, durante los cuales he tenido el gran placer y honor de prestar mi voz y mis servicios a diferentes grupos y orquestas de renombre nacional e internacional, considero que he adquirido los conocimientos suficientes para iniciar mi carrera en solitario, y me decidi a trabajar de forma independiente para lograr este proyecto. Me sentir identificado desde muy joven e inspirado por el sonido de Mon Rivera, Eddie Palmieri y la Perfecta, Willie Colón, Rubén Blades, Dimensión Latina y El Conjunto Libre.

Tuve el gran placer de escribir 10 canciones que narran y describen situaciones cotidianas como la ciudad, el amor, el desengaño, la patria, burocrático, el hogar, el humor, la música, entre otras cosas. He tenido el gran placer de compartir con mis amigos, compañeros y músicos que con gran indiferencia y la mejor disponibilidad, se incluyeron en el proyecto y el resultado fue brillante más allá de la espera." Yeci Ramos

Los arreglos en esta producción estan a cargo de el Maestro Julio Font y entre otros musicos encontramos la participación de Gerardo Rosales quien ejecuta un solo de timbal en "Soy Timbalero" y un solo de conga en "Mi Desquite".

Temas
Quizas
Fugitiva
Mi Desquite
Mi Derecho de Cielo
Mi Homenaje
Albergue de la Virtud
Soy Timbalero
Churum Meru
Mi Caracas
Mientras Te Esperaba

Pasión Vega "Sin Compasión (2011)"

2011-10-24T08:40:00.000-07:00

Sello: Sony Music

Bolero Con Ron
Ana María Alias Vega
.:: Pasión Vega ::.

Pasión Vega, nombre artístico de la cantante española Ana María Alias Vega.

Ana María Alias Vega nació en Madrid y desde los tres años se crio en el barrio de Nueva Málaga de la capital malagueña de donde es originaria su familia. Se inicia en el mundo de la música participando en el coro de la parroquia de su barrio, graba su primera colaboración en un disco benéfico de villancicos con un grupo de jóvenes cristianos (MIES, misioneros de la esperanza) en un disco amateur cantando en el tema Saberse olvidado incluido en el CD Cristo, mi centro.

Reseña biografica completa de Pasion Vega en Wikipedia

En este 2011 luego de su gira en el 2010 con su album "Gracias a La Vida (2009)", Pasión Vega vuelve a los escenarios con un nuevo disco con 13 nuevos temas, en septiembre de 2011 se publica su disco "Sin compasión" en el que amplia su propio repertorio con temas inéditos, hecho que no sucedía desde 2006. Este nuevo trabajo recoge su amor por estilos como el bolero, el fado, la música latina o lo que ella denomina "copla moderna". El nuevo trabajo discográfico de la artista cuenta con la colaboración de Pedro Guerra y Raúl Paz.

En el disco grabado en Los Ángeles, presenta sus nuevas canciones con un solo reto: "Ver cómo la gente lo escucha, porque hago música para que le guste al público".

Es un disco en el que, como en la vida misma, hay canciones más tristes y otras felices, amores que suman y también momentos para el amor rencoroso, celos, traición, desamor, explica. Además, la artista dedica alguno de sus temas a la denuncia social, y aborda temas como la mujer, o la vida en lugares como Cuba o África.

El disco comienza con No hay fracaso, compuesta por Pedro Guerra, segun lo explica Ana María, "Abre el disco porque es un mensaje luminoso y positivo sobre lo que se puede considerar el éxito en la vida, que es no rendirte y disfrutar de cada momento y detalle por sencillo que sea".

Yo los dejo con este Bolero que escuche en RadioMar de Aguadulce, España, en el programa de Salvatore Martínez y Diego Garcia Molina. Bolero Con Ron, a duo con Raul Paz, un excelente track, epero lo disfruten.

Temas
No Hay Fracaso
Y Nunca Te Olvido
El Flamenquito Que Perdio Las Botas
Eso No Es Amar
Historia De Un Fado
Rincones Oscuros
Los Ultimos
A La Hora De Sonar
?Que Fue De Ti?
Esta Eternidad Sin Ti
Bolero Con Ron
La Nina Candela
Habanera Postal

Kongas Orquesta "Contundente (2011)"

2011-10-23T10:26:00.000-07:00

Sello: LR Kongas

Campana De Bar
Autor: Orlando Lalo Rodriguez
Arreglos: Diego Sepulveda / Orlando Lalo Rodriguez
Canta: Lucero Ortiz

Hace unos meses atras nos llegaron de manos de nuestro amigo Orlando Lalo Rodriguez, director de la Orquesta Kongas, algunos tracks que vendrian incluidos en su mas reciente producción. Creo que ustedes recordaran a Kongas Orquesta por su album del año 2008 "Pa Lante es Pa' Lla" con el tema "Tomate Pintón" una excelente composición de Fernando Linero y Robinson Quintero con unos excelentes arreglos y una cadencia espectacular, ya lo traeremos aqui para los que no lo conoscan o no se acuerden.

Orlando tiene 25 años de trayectoria musical, ha participado en producciones con las más destacadas orquestas colombianas, incluso mientras era estudiante de gramática musical en la Universidad Nacional, entre esas orquestas tenemos a Lucho Bermúdez, Pacho Galán, Los Caribes, Joe Madrid, Camagüey, Sandunga, La Reforma, Abanecue y otras como Cantar del Barrio del maestro Marcos Yilkes, que forjaron un conocimiento importante en el ahora productor y director musical.

Entre Julio y Agosto de 1990, con Camagüey , recibió el primer galardón que se otorgaba a la salsa en el teatro Colón, un teatro que no conocía estos géneros musicales y una música que no estaba acostumbrada a los pergaminos de éste escenario.

Fue en el primer festival latinoamericano de salsa y jazz, en donde participó al lado de la orquesta original de Manzanillo, Septeto Nacional de Cuba, Grupo Niche, Grupo Clase, Albita Rodríguez y otras orquestas importantes.

En el año 1995 viajó a New York tratando de buscar otros espacios invitado por el Centro Cívico Colombiano al festival de independencia que se celebra en el Flushing Meadows Park. Estando allí entabló gran amistad con Oscar Rizo, cantante del grupo Barroco dirigido por el pianista Isidro Infante.
Lalo fue llamado a tocar en orquestas como Proyecto Siete, grupo destacado en el género de jazz latino, la Peruvian Band y la Gran Sociedad. Estando en esta última nació la idea de fundar Kongas.

A raíz de todo el conocimiento adquirido alternado al lado del legendario conguero Carlos Patato Valdez, el pianista de Rubén Blades, Joe Torres y grandes artista como Jonny Rivera, Tito Nieves, Ray Reyes, Orlando decide regresar a Colombia con la idea de cumplir un sueño musical, Kongas Orquesta.
Es así que reuniendo a importantes músicos ha participado en OCHO festivales de Salsa al parque, logrando estar siempre en los primeros lugares entre diversos grupos invitados.

Ha alternado con la Sonora Ponceña, Guaco de Venezuela, Guayacán, Klimax de Cuba, Grupo Galé, en el Jorge Eliécer Gaitán con La 33 y Melodías del 40 de Cuba, Charanga Almendra, Jhonny Rojas del Perú, Tony Vega de Puerto Rico y con diversos grupos nacionales tropicales del país y salseros bogotanos.

Ahora Kongas Orquesta nos presenta su mas reciente producción con excelentes cortes, composiciones, covers, arreglos e interpretaciones, con una sonoridad que ya la identifica. "Contundente" que mejor nombre para nombrar esta producción que consta de 13 pistas en la cual intervinieron cerca de 16 musicos para lograr este excelente material.

Campana de Bar, una composicion del mismo Orlando e interpretada por Lucero Ortiz es el track que hoy les persentamos, invitandolos a conocer mas de esta excelente orquesta Colombiana.

Temas
Intro
I Can
Campana De Bar
Corre Rumbero
Saludo Celestial
Bomba
Jessica
Contrato De Amor
Bolero Incidental
Llevame En Tus Notas
Bella Señora
Mas Cerca de Las Estrellas
Bella Señora

Musicos
Orlando Lalo Rodriguez - Percusion, Voces
Diego Sepilveda - Piano, Tiple
Fernando Linero - Sintetizador, Voces
Jhon Jairo Angarita - Bajo
Sergio Iragorri - Guitarra
Freddy Suarez - Maracas, Voces
Edgardo Cabrera - Guanvhe, Tambor Alegre, Voces
Daniel Linero - Saxo Alto, Clarinete, Voces
Wilson Cifuentes - Saxo Baritono
German Ruiz - Trombon
Nelson Ciprian - Trompeta
Lucero Ortiz - Voces
James Camargo - Voces
Carlos Suarez - Voces
Julio Monroig
Edgar Torres

Delia y Su Tumbao "Comunicando (2008)"

2011-10-21T09:05:00.000-07:00

Sello: Coronatumbao Records

Somos Amigos
Autor: Jesus Hernandez Corona
Canta: Delia Gonzalez

Delia la gran Sonera Cubana que triunfa en Holanda y en todo el viejo Continente, nos presenta este su Album "Comunicando", producido en Holanda en el mes de julio del año 2008 y se mercantilizo recien a nivel internacional desde en el mes de marzo de 2009. La Cantante cubana Delia Gonzales y su acompañante el Guitarrista Jesús Hernandez forman una dupla realmente sensacional.

Comunicando es una producción que incluye doce tracks que espacian de la Timba, a la Salsa cubana romántica y luego a una fusión entre el Jazz Latino, Timba y Regaetton (Sueño de Ida) y la balada (Amanece) que cuenta con un solo inicial espléndido de guitarra.

Sin duda es un trabajo musical realmente interesante y el cual tambien estubo nominado al Grammy en el 2008, ademas aparecen musicos de la talla de Miles Peña, Pedro Lugo Martinez "El NeNe", David Rothshild y Alberto Caicedo entre otros.

"El duo conformado por la vocalista cubana Delia Gonzalez y el guitarrista, compositor y arreglista Jesus "Corona" Hernandez grabaron en el 2008 esta produccion musical con un nivel fuera de serie.

El album es una espectaculo y se puede escuchar desdel el primer al ultimo track sin un minuto para aburrirse." DJ El Chino

Temas
Comunicacion
A Mi Manera
Si Supieras, Si Supieras
Sueño de Ida
Somos Amigos
Amanece
Mi Son Lo Canto Yo
Buscando
Yo Tengo Un Son Que Huele A Caña
Donde Quiera Se Ven
Resuelvelo Tu
Quiero Sentirme Bien

Musicos
Delia Gonzalez - vocales
Miles Pena - vocales
Pedro Lugo "Nene" Martinez - vocales
Joaquin Ibañes - vocales
Thomas Bottcher - piano
Robin Van Geerke - piano
Jorge Martinez - piano
Marc Bischoff - piano
Jesus Hernandez "Corona" - bajo y guitarra
Liber Torriente - bateria y timbales
Jan Luc Van Eendenburg - congas, bongos
Daniel Patriasz - congas, bongos
Ray Bruisman - trompeta
Wim Both - trompeta
Ruth Breuls - trompeta
David Rothshild - trombon
Juan De La Cruz Antomarchi - tres
Alberto Caicedo - coros

Xiomara Laugart "Que Manera De Quererte (1997)"

2011-10-20T22:00:00.000-07:00

Sello: Bis Music

Pero No Te Vayas
Xiomara Laugart

La cantante cubana Xiomara Laugart, que ahora vive en los Estados Unidos grabo en Cuba en 1997 este estupendo album, con ese tipo de brillo del pop, excelentes acordes de teclados y el indiscutible talento vocal que ha caracterizado a esta gran interprete de la musica afrocubana, en esta producción se mezcla lo que es el son tradiccional con la musica o timba cubana en ese entonces.

Aquellos que han entrado a Cuba por el Aeropuerto Internacional José Martí de la Habana sabrán que al llegar a la terminal, son recibidos por un video con imágenes de la Vieja Habana y la hermosa voz de Xiomara Laugart que les canta por la megafonía: "Hoy mi Habana Viste lo mejor.." Y no es casualidad pues Xiomara es "La Voz de Cuba". Ha representado a su tierra y a su gente cantado en infinidades de teatros, clubes y festivales alrededor del mundo durante años y junto a grandes talentos internacionales. Xiomara es al mismo tiempo, la esencia de la vieja Cuba, con sus ritmos y canciones tradicionales, mezclados con la sofisticación y claridad de su voz hoy día, solo igualables a su poderosa y profunda risa. Es esa alegría y risa contagiosa la que ha cautivado a publicos por donde se presente.

Evidentemente, no estamos ante la presencia de un fenómeno común o producto prefabricado. La cantante tiene un peculiar misterio que revelar, no solamente a través de sus virtudes vocales y registros, sino un sonido muy especial, liquido y sedoso. Su registro es tal que tantas influencias del jazz forman una extensión natural en su repertorio. Xiomara toma cada estilo y lo abraza con su propio sello de autenticidad.

Una de las principales voces de la Trova Cubana y el Nuevo Feeling, con más de 15 discos a sus espaldas y un sin fin de colaboraciones, Xiomara Laugart La Negra como es popularmente conocida, comenzó su carrera de la mano de Pablo Milanés, Silvio Rodriguez y Raúl Torres, etre otros.

Xiomara Laugart acaba de lanzar su debut discográfico internacional a través del prestigioso sello neoyorquino Chesky Records. El disco presenta una sofisticada colección de viejos y nuevos temas con composiciones originales de Meme Solís, Andrés Levin, Descemer Bueno, y arreglos de Octavio Kotán y Axel Tosca.

Hasta hace poco, Xiomara fue la voz principal del colectivo neoyorquino Yerba Buena. Ha colaborado y/o compartido escenarios con: Celia cruz, Tito Puente, Omara Portuondo, Jacky Terrasson, Omar Sosa, Gonzalo Rubalcaba, Andy Gonzalez, Dave Valentin, Pablo Milanés, Overproof, NG La Banda, Amaury Perez, Miriam Ramos, Isaac Delgado, Juan de Marco y su Orquesta Sierra Maestra, Ron Blake, Roy hargrove, Kip Hanrahan, Carlinhos Brown, Arto Lidnsay, MeShell Ndegeocello, Femi Kuti, D'Angelo, Macy Gray, Erykah Badu, Ana Torroja, Meme Solis, Many Oquendo & Libre, Fun Loving Criminals y Busta Rhymes entre otros.

Ha participado en la película norteamericana Dirty Dancing: Havana Nights. También participa en la coproducción Alemana/cubana Paraíso Bajo las Estrellas.

Sus galas mensuales en el mítico Zinc Bar de Nueva York han sido tildadas por la prensa y aficionados como "Legendarias".

Temas
Que Manera De Quererte
Si Tu Te Vas
Pero No Te Vayas
Un Amor Asi
Quiero Reencontrarme
Siempre A Tu Lado
Huellas De Un Mal Amor
Enamorada De Ti
Coppelia

Papagofio Jr. Y Su Poder "El Borracho (2011)"

2011-10-14T06:36:00.000-07:00

Sello: Papagofio Music

El Boracho
Papagofio Jr y Su Poder

Desde Miami Florida nos llega una producción de Papagofio Jr y Su Poder una agrupacion que vuelve a la escena musical despues de la muerte de su fundador, ahora de la mano del percusionista Jorge C. Alonso Cobas (Papagofio Jr.), esta banda toca musica tradicional cubana y timba con el sonido caracteristico de los 90's acondicionado a la actualidad, sin duda alguna dentro de muy poco dara de que hablar por su calidad musical. Acontinuación leamos esta reseña que el mismo Papagofio Jr. nos ha preparado.

La orquesta de Papagofio Y Su Poder renace en Miami a través del hijo del bongosero más espectacular y emblemático de la música cubana de todos los tiempos. En estos días está resurgiendo la sonoridad de Papagofio a través de Jorge C. Alonso Cobas, heredero natural de su talento y energía musical. (Sigue leyendo para enterarte sobre esta gran orquesta).

Todos recordamos a aquel hombrote grande de sombrerito peculiar que sacaba ritmo y cubanía cuando sonaba los cueros para que los criollos bailaran toda la noche. Papagofio fue fundador y estrella de la super orquesta Rumbavana que contaba con estelares cantantes e instrumentistas. Después, el fenomenal bongosero tocó con Adalberto Alvarez Y Su Son. Aún se recuerda en los ambientes del son y de la salsa la actuación de Papagofio con Oscar De León cuando se presentó en la Ciudad Deportiva de La Habana. Más tarde creó su propio grupo llamado Papagofio Y Su Poder. El 15 de noviembre del 2008 el bongosero tocaría su última nota al fallecer en La Habana.

Hoy, en memoria de su padre y con el objetivo de rescatar la sonoridad, y la rítmica de ese genial y carismático músico cubano, su hijo Jorge C. Alonso "El Yoyi" o "Papagofio" presentará próximamente su orquesta Papagofio Junior Y Su Poder en la ciudad de Miami, junto a destacados músicos cubanos.

Bongosero como su padre, el Junior ha reunido a varios integrantes de la orquesta cuando estuvieron juntos en 1994. Finalmente, Papagofio Jr. Y Su Poder están en Miami.

Jorge nos cuenta: "Siempre tuve la influencia familiar por mi padre, yo también soy percusionista. Empecé en la música profesional en Cuba, en el año 1989 con el Conjunto Los Latinos y depuse pertenecí al Conjunto Rumbavana, uno de los mejores conjunto de cuba, entre tocando el bongo, haciendo la suplencia a mi padre Papagofio, uno de los mejores bongoceros de Cuba, que ha tocado con los mejores en Cuba y en el extranjero (Conjunto Rumbavana, Oscar De León y Papagofio Y Su Poder).

Posteriormente mi padre Papagofio formó la orquesta Papagofio Y Su Poder en el año 1994, hasta que el murió el 15 de Noviembre de 2008, el residía en España.

Posteriormente, yo un servidor, estoy residiendo en Miami, me encontré algunos músicos, entre ellos el Director Musical Rafael (trombonista), el me embullo hacer la orquesta Papagofio Jr. Y Su Poder aquí en Miami, para hacerle un homenaje a mi padre Papagofio. Reunimos los músicos y estamos en función de promoción".

Temas
Solo Tú
Cuca Esta En Clave De Fa
El Borracho
Se Tostó Con Mantequilla
La Razón
Si Lo Prefieres Tú
La Distancia
Yo No Te Pido

Musicos
Jezabel - Bajo
El Chino - Tumbadora
Gil - Piano
Francisco - Trompeta
Chamizo - Trompeta
Rafael - Direccion Musical, Trombon
Pepe - Trombon
Papagofito Jr. - Bongo

Invitados
El Árabe
Luis Frank

La Gua Gua "Esprit Caraibes (2011)"

2011-10-10T09:18:00.000-07:00

Sello: Guagua Music

Para Que Sirve Eso
La Gua Gua

Aqui tenemos con toda la seguridad el proximo exito de las salsotecas en Cali y el mundo. Para Que Sirve Eso se perfila y se enruta como una bomba para la pista de baile.

Los responsables de tan gran cancion son La Gua Gua de Francia. Una cancion perfecta para el bailador cadencioso.

La Gua Gua presenta con este album Esprit Caraibes su tercera produccion independiente. La agrupacion de 7 musicos fue forma en 1992 por su vocalista Olivier D'Ortoli en Marsella, Francia.

Tomado del Sola Latin Club

Temas
Esprit Caraibes
Ache
Cuba Via Marseille
La Pulga y El Perro
Para Que Sirve Eso
Debouche de Rhum
Le Gang Des Machines A Laver
Buena Onda
Despedida
Peine Demeurre
Rendez Vous Touloulou

Musicos
Olivier D'Ortoli - vocales, guitarra y percusion
Gilles Labourey - piano, coros
Christophe Lecordier - congas
Francois Tiollier - saxofon
Jerome Viollet - timbales
Etienne Jesel - bajo
Thierry Roboulet - trompeta

Jose Rizo's Jazz On The Latin Side All Stars The Last Bullfigther (2004)

2011-10-10T08:16:00.000-07:00

Sello: Saugun Records

The Last Bullfigther
Musica: Jose Rizo - Paul Lopez
Arreglos: Paul Lopez

Vamos con esto que yo llamaria "La Sinfonica De La Salsa y El Jazz Latino", Jose Rizo's reunio en este proyecto la mejor selección de musicos, para hacer sonar una propuesta musical muy completa, asi lo ha demostrado en sus grabaciones y presentaciones. Cabe resaltar entre todas estas estrellas de la musica latina a Poncho Sanchez que trabajo con el desaparecido Cal Tjader en su Sexteto y ahora sigue en parte su tradicion, tambien tenemos a Francisco Aguabella que hace un año atras fallecio, considerado como uno de los mejores congueros despues de Carlos "Patato" Valdez, por otro lado estan Scott Martin, Justo Almario, Alex Acuña, entre otros.

De esta producción podemos destacar el tema que le da el nombre al CD, The Last Bullfitghter un latin jazz con unas descargas muy impactantes, Saoco y Yo Soy La Rumba que son las mas bailables, tambien nos gusta mucho Cozumel y Mr. Drop, sencillamente este album es bueno de principio a fin. Es impresionante escuchar esta produccion tan excelente que solo se grabo en dos dias y posee una calidad musical que en cocaciones solo se logra con varios meses de practica.

Jazz On The Latin Side All Stars es una excelente propuesta musical y una de mis favoritas en este formato al igual que The Mambo Legends (The Latin Giants Of Jazz).

Temas
Bebop
Caramba
The Last Bullfighter
Sun God
Cozumel
Justo`s Trane Ride
Mr DropIroman James
Chupa Cabras
Saoco
Rumba Intro
Yo Soy La Rumba

Musicos
Alex Acuña - Drums
Francisco Aguabella - Congas
Poncho Sanchez - Congas
Justo Almario - Tenor Sax
Victor Baez - Bongo
Jimmy Branly - Timbales
Tiki Pasillas - Timbales
Rene Camacho - Trumpet
BassSal Cracchiolo - Trumpet
Freddie Crespo - Lead Vocals
Johnny Crespo - Vocals, Percussion
Joey De Leon - Congas, Percussion, Vocal
Ramon Flores - Trumpet
Luis Eric Gonzalez - Trumpet
Bijon Watson - Trumpet
Conrado "Coky" Garcia - Percussion
Donald Vega - Piano
Robert Incelli - Alto Sax
Eric Jorgensen - Trombone
Francisco Torres - Trombone
Arturo Velasco - Trombone
Danilo Lozano - Flute, Vocals
Scott Martin - Baritone Sax
Pablo Mendez - Violin
Alfredo Ortiz - Bongo, Percussion, Vocals
Michito Sanchez - Congas, Bongo

Poncho Sanchez and Terence Blanchard "Chano y Dizzy! (2011)"

2011-10-04T21:05:00.000-07:00

Sello: Concord Picante

Chano Pozo Medley
(Tin Tin Deo, Manteca, Guachi Guaro...)
Poncho Sanchez / Terence Blanchard

Luego de mas de 60 años de aquel intercambio cultural entre los musicos Newyorkinos y los que provenian de cuba del cual naciera lo que hoy conocemos como Latin Jazz (Jazz Latino) inicialmente conocido como Be-Bop o Cu-bop a finales de los 40´s, el reconocido percusionista Poncho Sanchez y el trompeta Terence Blanchard rinden un homenaje a los dos pioneros de la epoca: Luciano Pozo Gonzales, más conocido como Chano Pozo, aquel percusionista cubano que en 1942 marcha a Estados Unidos, abandonando la Orquesta de Machito, para unirse en Chicago al conjunto de los "Jack Cole Dancers" y John Birks Gillespie mas conocido como Dizzy Gillespie trompetista, cantante y compositor estadounidense de jazz, los cuales llegan a trabajar juntos gracias a la opinión y la influencia de Mario Bauzá, la misma que inclinó a Dizzy a contratar a Chano, con lo que se logró uno de los momentos estelares en la historia del jazz latino y de nuestra musica, lamentablemente la vida de Chano no duro mucho, fue asesinado en 1948.

Su mas grande exito "Manteca" se dio a conocer en el mundo del jazz en 1947, durante la presentación de una bigband a nombre de Pozo y Gillespie. En aquel concierto intervinieron el pianista John Lewis y el batería Kenny Clarke. En "Caliente", otra de las grandes composiciones de Chano Pozo, el estilo de Chano llevó gradualmente a Gillespie a correr cada vez más riesgos musicales, lo cual desembocó en una fusión perfecta: la de un genio de la armonía del Jazz con un genio de los ritmos afrocubanos.

En "Chano y Dizzy!", Poncho Sanchez y Terence Blanchard se visten de estos grandes pioneros y hacen un recorrido musical entre esta relacion musical de quince meses sostenida por Chano y Dizzy, compocisiones de la epoca, esta vez con sonidos mas modernos e incluyendo algunas nuevas compocisiones, rindiendo un tributo a todo ese legado y las bases que se originaron de la mezcla del Jazz y los ritmos Afrocubanos, las mismos que dieron origen al Jazz Latino.

Ya pasando a hablar de Poncho y Terrence....

Ildefonso Sánchez, conocido artísticamente como Poncho Sánchez, es originario de Laredo, Texas, EEUU. Es un percusionista, cantante de salsa y líder de una destacada banda de latin jazz y música cubana. Poncho inicia su carrera junto a Cal Tjader, ademas tambien ha participado con artistas y grupos como Mongo Santamaría, Hugh Masekela, Clare Fischer y Tower of Power, entre otros. En su haber como solista posee 23 albumes, el inmediatamente anterior fue "Psychedelic Blues (2009)", en el año 2000 gana con su grupo el Grammy por el mejor album de latin jazz con su producción "Latin Soul (1999)". Es considerado como uno de los más grandes percusionistas de Jazz latino en la actualidad.

Terence Blanchard Oliver es un trompetista de jazz estadounidense, líder de banda, compositor, arreglista, tambien ha realizado música para el cine. Desde que emergió en la escena en 1980 con la Lionel Hampton Orchestra y luego poco después con Art Blakey y los Jazz Messengers , Blanchard ha sido un artista destacado en el jazz. Fue una figura fundamental en el resurgimiento del jazz 1980 después de haber registrado varios galardonados discos y haber realizado con la élite del jazz, tiene en su haber como Lider de banda 18 producciones, ha sido nominado 12 veces a Los Grammy de las cuales cinco veces ha recibido el galardon, ademas tambien ha recibido premios por su participación en musica para cine.

Temas
Chano Pozo Medley / Tin Tin Deo, Manteca, Guachi Guaro
Con Alma
Wandering Wonder
Siboney
Dizzy's Dashiki
Groovin' High
Nocturna
Harris' Walk
Promenade
Jack's Dilemma
Ariñañara

Musicos
Poncho Sanchez - Lead Vocals, Congas, Percussion
Terence Blanchard - Trumpet
Tony Banda - Bass, Vocals
Ron Francis Blake - Trumpet
Joey De Leon - Percussion, Drums
Jr. Bongos - Percussion, Drums
Rob Hardt - Tenor Saxophone, Alto Saxophone
George Ortiz - Timbales
David Torres - Piano
Francisco Torres - Trombone, Vocals

Marco Toro y Su Ensamble "Activo En La Jugada (2011)"

2011-10-04T15:41:00.000-07:00

Sello: Tam Tam Records

Defiendela
Musica y Letra: Marco Toro
Arreglos: Vicente Centeno

Para el año 2007 aparece el percusionista Venezolano Marco Toro en la rumba caleña con su album "Recordando" de la mano de Felipe Valero DJ El Chino en Nuestra Herencia Salsoteca, aun tenemos muy persente esa noche fantastica donde se dieron a conocer muchas propuestas intersantes y desde ese entonces Toro Ensamble comienza a sonar con el cover de "Con Todas Las Bandera", luego "La Carcel" y "Sandra Mora".

Desde entonces comienza la investigacion y se descubren sus dos albumes anteriores "Rumbero Me Llama" y "Barrio Latino (2005)", de este ultimo fue muy sonado el cover de "Imagen Latinas" en aquella salsoteca que llamaramos Ciguaraya.

Marco Toro ha seguido haciendo su musica desde entonces y nos ha regalado muy buenas producciones, recordemos el tema "Nico y Tina" de su album "Oido Al Tambor (2008)" al igual que los tracks "Aquí Llegó Toro" y "Oido Al Tambor", que le daba el nombre a la producción.

En el 2010 con la llegada de su producción "Mi Campana" logra posicionar fuertemente el corte No.5 "No Me Critiques" el cual aun sigue sonando y es de gran aceptación

Marco Toro es un talentoso baterista, percusionista y compositor, nacido en Caracas, Venezuela en 1969. Marco recibió su primera batería en su noveno cumpleaños y desde entonces nunca ha dejado de tocar y aprender todo acerca de instrumentos de percusión. Su primer contacto con la música comenzó en su infancia jugando parrandas navideñas (la música tradicional de Navidad) y tocando las maracas con su padre en Guarenas, un suburbio al este de Caracas. A la edad de 16 años empezó su banda de rock. En 1989 Marco Toro formó Laberinto, una banda de rock venezolana conocida como los creadores de la "Metalatino", una mezcla única de metal apretado y percusión latina. Aunque Laberinto sigue siendo su "casa espiritual". Marco nunca ha perdido sus raíces en la música popular venezolana, es muy apreciado por sus colegas por su capacidad de jugar en una amplia variedad de estilos. Sus créditos van desde: Laberinto, Osdorp Posse, Batería Unidos, Cubop City Big Band, Beatbusters y Def P, Santanico, G. Clarinda y la Rítmica, Orquesta Bembe, El Trabucombo, Marejada, Tierra Caliente, Rudy Alvano, Jacqueline Castro, Asunto a cambio, Tumbao, Kilele Grupo, Javier Plaza y su Orquesta Sonrisa, FP de La Banda, Barrio Nuevo, La Misma Gente, Marike Jager, Kuenta i Tambu, Cabo Cuban Jazz, Reyes de la sesión bongo, etc.

Como maduró como profesional, en 2004 se embarcó en un proyecto formando su propia banda “Toro Ensamble”, con esto deja el mundo de Metalatino y vuelve a la Salsa Brava de su juventud y a su música popular venezolana, mostrando mucho de sus raíces afro-venezolano. En sus producciones muestra sus cualidades como músico interpretando variedad instrumentos de percusión tradicionales y de su cultura Afro-Venezolana.

En este 2011 Marco Toro nos presenta su mas reciente producción, "Activo En La Jugada (2011)" ya dado a conocer en Cali por el DJ Tambatá con el tema "Mi Adolescencia" en la voz de Angel Flores, de esta reciente produccion se desprenden muy buenos cortes que sin duda se colaran en la rumba caleña.

En esta producción Toro cuenta con cinco vocalistas: Gustavo Gerardo, Angel Flores, Marcial Isturiz, Nando Vanin y Javier Plaza, precisamente les traigo el track "Defiendela" con arreglos de Vicente Centeno, donde actuan todos magistralmente y tambien escucharemos un solo de congas de Robert Quintero. Con esta canción queda demostrado que los musicos Venezolanos a pesar de estar lejos de su tierra siempre la tienen presente en su corazón y en su vida.

Temas
Defiendela
Mambo al Bejucal
Salsipuedes
Mi Adolescencia
Un Nuevo Amanecer
Imagenes Latinas
Volando Sobre El Llano
5 y 6
El Carro E' Lola
Recordando a Manny Oquendo

Musicos
Marco Toro - bateria, timbales, congas, cajon, cumaco y vocales
"Bulu" Viloria - bongo
Robert Quintero - congas, quinto y tambor campana
Fernando Guerra -conga y laures
Gustavo Gerardo - vocal
Angel Flores - vocal
Marcial Isturiz - vocal
Nando Vanin - vocal
Javier Plaza - vocal
Daniel Patriasz - timbales
Cesar "Chino" Perez - trombon
Mathias Konrad - trombon
Vicente Centeno - trombon
Luthson Godfried - coros
Anabell Febles - piano
Ramon Valle - piano
Jose Avila -teclados
Leslie Lopez - baby bajo
Adinda Meertins - baby bajo
Tyrone Collis - baby bajo
Miguel Montenegro - baby bajo
Jesus "Corona" Hernandez - bajo electrico
Rudy Albano - saxofon
Federico Olivares - guitarra

Cuarteto Sasón "El Son Cubano De Paris (2011)"

2011-10-04T09:25:00.000-07:00

Sello: Sason-Music

Con El Permiso de Los Santos
Cuarteto Sasón

No es raro encontrarse con bandas en Francia que toquen musica cubana, ya hemos tenido muchos ejemplos y sabemos que lo hacen muy bien, eso tambien se debe a que hay muchos musicos cubanos radicados en esa parte de Europa. Bueno hoy he querido traerles a presentar este Cuarteto de Francia que la verdad lo hace muy bien.

Cuarteto Sasón nos presenta en su repertorio ingredientes claves como los ritmos afrocubanos, bolero, cha cha cha, salsa y sobre todo un buen son.

Los tres cortes que nos presentan en este EP son de mi agrado desde "Harina de Maiz", Pasando por una estupenda version de "Lagrimas Negras" y "Con Permiso de Los Santos" excelente track para abrir.

El Cuarteto Sasón trae su sandunga prepará, asi que disfrutenlo.

Temas
Con el permiso de los santos
Lágrimas Negras
Harina de Maíz

Leo Gonzalez "Entrega Total (2011)"

2011-10-04T09:06:00.000-07:00

Sello: LG Records

Rumba En El Solar
Leo Gonzalez

Desde venezuela presentamos a Leo Gonzalez con su produccion "Entrega Total", lanzada el mes de Agosto de 2011 de forma independiente.

Rumba en el Solar es el track que traemos a consideración, es la misma letra del que presentamos con Dave Santiago en su album Rumbeando en El Solar (2009).

¿Cual me gusta mas?

Pues les dire que ambas versiones son muy buenas, nada mas escuchen.

Es muy a gradable el timbre de voz de Leo, temas como "No Se Tu", "Guaguanco Raro" y "Amarte a La Antigua" son otros de nuestros favoritos.

Temas
Doce Cascabeles
Dolores
Entrega Total
El Tumbaito
Guaguanco Raro
En Cali
Amarte A La Antigua
No Aparentes
Rumba En El Solar
No Se Tu

Esteban Arrufatt "Time to Share (2006)"

2011-10-04T01:19:00.000-07:00

Sello: Arrufatt-Music

Natasha
Musica y Arreglos: Esteban Arrufatt

Esteban Arrufatt, nativo de Puerto Rico. Entrenado en el campo de la música y muy motivados por el instructor de música, el Sr. Tilo Cruz de Puerto Rico. Comenzó como percusionista y participó con "La Super Orquesta de Puerto Rico", que acompañó a varios artistas en Puerto Rico. Asistió a la Escuela Libre de Música Matos Paoli en Caguas, PR. Después de mudarse a los Estados Unidos, en 1997 se graduó en el Conservatorio de Hartford en Jazz y Estudios de Música Popular. ha sido instructor por más de 10 años, ademas de ser arreglista y compositor.

Esteban tuvo la oportunidad de trabajar con algunos de los mejores pianistas del mundo, Richie Ray & Bobby Cruz, Daniel Salazar y muchos otros talentosos músicos y bandas.

Time to Share.. en eespañol "Tiempo para Compartir" es la primera grabación de jazz latino de Esteban lanzado en 2006. La música es una combinación de ritmos latinos con el jazz y el Caribe, musica que nos lleva en un viaje por América Latina y el Caribe, con un buen toque de jazz latino.

En esta producción, Esteban tocaba el piano, bajo y percusión. La grabación incluye siete composiciónes originales y un solo de trompeta en el track "La Pulguita".

Temas
Caballo Viejo
Natasha
Una Interpretación
Beautiful Love
Entre El Cielo Y La Tierra
On the Road
Un Sentimiento
Camino Nuevo
El Caminante
La Pulguita

Musicos
Esteban Arrufatt - piano, bajo y percusión
Andrés Yambó - cuatro
Jorge Fuentes - congas
Edwín Rios - guitar
James “Chumley” Hunt - trumpet
Chris Herbert - tenor sax

Luis-Enrique Carmenate "Sabor de Cuba (2007)"

2011-09-28T10:39:00.000-07:00

Sello: Branded Youth

La Mulata
Luis-Enrique Carmenate

Luis Enrique Carmenate fue el protegido del legendario cantante cubano, Isolina Carrillo y ha actuado con algunos de los artistas más famosos de Cuba, incluyendo Rubén González, Pio Leiva, Omara Portuondo, Los Van Van, Afro Cuban All Stars y varios miembros de Buena Vista social Club.

Luis Enrique nos presenta los ritmos auténticos de América en su álbum debut "Sabor de Cuba", han obligado a las audiencias mundiales a sentir el calor de América Latina e incluso estoy seguro que la persona más tranquila baila al son de esta musica.

La Mulata es nuestro track recomendado espero lo disfruten y lo puedan bailar.

Temas
La Timba
La Mulata
Cuarto de Tula
Guajira Cha
El Manisero
Se Llama Maria
Compay Manuel
Como Fue
No Se Dejan Enganar
Popurri de Cha Cha Cha
Tumbaito

Son De Oro "Son De Oro (1996)"

2011-09-28T09:51:00.000-07:00

Sello: Bis Music

Amar y Querer
Son De Oro

Son De Oro es un grupo dedicado a la música popular, compuesta principalmente por niños, fue fundada en la provincia de Matanzas. Este grupo se llamó "La Edad de Oro" como el libro escrito por el destacado José Martí. Este grupo de niños se hizo muy conocido en todo Cuba y aún hoy sigue en la memoria de mucha gente.

Pasaron los años y los niños crecieron sin abandonar su vocación musical. Por lo tanto, la práctica de la música y los estudios fueron de la mano con los principales miembros de "La Edad de Oro" durante su tránsito de la niñez a la juventud. Los hermanos Aguiar: Danny (director y arreglista), Rubén (compositor) y Luis (cantante), los fundadores y el espíritu de SON DE ORO, han sido capaces de reunir a este grupo de jóvenes músicos que se unieron al grupo.

En Cuba, un país históricamente fértil, tanto en el talento y la musicalidad, por una orquesta de música popular bailable para ser capaz de llamar la atención, es necesario, en primer lugar, tener un acuerdo de indiscutible calidad y la interpretación, tanto en voces e instrumentos. SON DE ORO cumple con estas condiciones indispensables. Sin embargo, además de tener estas cualidades, este grupo de salsa tiene características únicas que lo distinguen de otros grupos.

Temas
Yenyeré
No,No Te Engañes
Que No Te Falte Tu Voz
Amar Y Querer
Sè Que Vendràs
Esa Muchacha Que Pasò
Entre Rumberos
Juego De Amor
Mùsica De Dios
Carnaval

Armando Rodriguez & Victor Rendon "Juarez (1993)"

2011-09-27T23:10:00.000-07:00

Sello: Tortilla Flat Music

Se Acabo La Malanga
Latin Jazz Orchestra
Armando Rodriguez & Victor Rendon

La Orquesta de antin Jazz de Armando Rodríguez y Víctor Rendón es una banda bastante percutiva. La música es una mezcla de ritmos Jazz Afro-Cubanos y norteamericanos, siguiendo el camino trazado por estos maestros del jazz latino como Mario Bauzá, Machito, Tito Puente y Mongo Santamaría.

Los arrreglos, composiciones y orquestacion de esta produccion, nos ofrecen una variedad de ritmos y tempos como el Cha cha cha, el bolero, songo, el danzón, el mambo, la rumba y los ritmos sagrados de los tambores batá.

Originalmente lanzado en 1993, Juárez es una música que se mueve el espíritu, despierta el alma y brinda gozo a tus oidos.

Temas
Toque De Bata Para Elegua
Overnight
Bernie's Tune
Here's That Rainy Day
Se Acabo La Malanga
Juarez
Lluvia Azul
Lindo Yambu
Nutville

Musicos
Armando Rodriguez – trumpet, flugelhorn
Victor Rendon – drums, timbales, gua gua, okonkolo
Jim Seeley – trumpet
John Walsh – trumpet
Peter Brainin – Tenor sax
Pablo Calogero – baritone sax
Mike Sims – baritone sax
Mauricio Smith – flute
Arturo O’Farrill – acoustic piano
Bernie Minoso – bass
Louis Bauzo – congas, quinto, cajon, iya
Johnny Almendra – bongos, guiro, clave
Greg Askew – itotele, cajon

Siguarajazz "Esta En Algo (2011)"

2011-09-27T09:16:00.000-07:00

Sello: Promix

Esta En Algo
Siguarajazz

Tenemos nuevamente a Siguarajazz, proyecto que se forja en la ciudad de Medellin, que muy intersantemente aborda la salsa y el latin jazz con una excelente calidad musical. Siguarajazz se ha consolidado como una importante y significativa propuesta nacional.

En su faceta de Latin Jazz y Salsa construyen un estilo rico en melodías y atmosferas pero siempre el ritmo latino como motor y elemento común, el estilo salsero y de descarga nos enseña que el sonido del barrio y de la calle nunca ha desaparecido, mas bien evoluciona, se recrea y atrapa nuevos públicos, en su sonido de Nueva Música Colombiana o “Jazz Colombiano” Siguarajazz se puede nombrar como el fundador del Cool Jazz Colombiano. Sus dos talentosos compositores y arreglistas (Diego Lopera y Juan "Trucupey" Garcia) crean atmósferas introspectivas pero a la vez alegres y que invitan al canto y al baile. Una mezcla muy interesante de estéticas musicales, una propuesta sólida musicalmente.

Creo que es imposible escuchar Siguarajazz y no quedar todo el día cantando alguna de sus melodías, Siguarajazz es Medellín y es Colombia, Siguarajazz Esta en Algo.

Temas
Contaminacion
Esta en Algo
Africa
Ajiaco Caliente
Mi Querer
Boogalo's Pey
Mata Siguaraya
El Ultimo Empirico
Noche en Calma

Musicos
Juan "Trucupey" Garcia - direccion, baby bass y coros
Diego Lopera - piano
Jose Tobon - saxofon
Francisco Muñoz - flauta
Juan Camilo Mejia - trompeta
Juan Carlos Rodas - trombon
Sebastian Garcia - timbales
Guido "tito" Sanchez - bongo
Alexis Muriel - congas
Nicolas Garcia y Oscar Castaño - vocales

Bio Ritmo "La Verdad (2011)"

2011-09-23T20:29:00.000-07:00

Sello: Electric Cowbell Records

Lola's Dilemma
Musica y Arreglos: Bio Ritmo

Llegan Marlysse y Sus Magnificos Bioritmicos... quizas una de las 5 mejores agrupaciones a nivel mundial actualmente. Por fin nos llega su tan añorado trabajo musical, el album ya venia precedido por joyas como La Muralla y Dina's Mambo, grabados en formato de 45 RPM, tambien habiamos escuchado ya la otra joya Verguenza... ahora nos llega La Verdad...

Y a la hora de la Verdad Bio Ritmo demuestra que sus pasados albums no fueron casualidad. Bio Ritmo es un proyecto solido, fenomenal y creativo que merecemos tener en alguna ocasion en Colombia... quien se apunta a traerlos ?

Reseña por DJ El Chino (SolarLatinClub)

Temas
La Verdad
Dina's Mambo
La Muralla
Carnaval
Verguenza
Majadero
Caravana del Vejigante
Lola's Dilemma

Musicos
Rei Alvarez - vocales
Marlysse Simmons - teclados
Giustino Riccio - timbales
Gabo Tomasini - congas
Arnaldo Marrero - bongos
Eddie Prendergast - bajo
Tobias Whitaker - trombon
Bob Miller - trompeta
J.C. Kuhl - saxofon tenor

Son De Boston "Bailando En Aguas Oscuras (2009)"

2011-09-23T13:13:00.000-07:00

Sello: SDB Music

Mil Noches y Yo
Son De Boston

Son de Boston es una banda de salsa formada por 14 musicos, paracticamente una Big Band que toca salsa Clasica y Moderna. El director, el pianista Richard Grudzinsky es profesor en el Berklee College of Music en Boston (Massachusetts).

Son De Boston, actuo recientemente en el 6th Annual Boston Salsa Congress con una gran acojida ante el publico.

Los miembros de la banda se compone de estudiantes y profesores de Berklee, influenciados por el sonido de Eddie Palmieri, Ray barretto, El Gran Combo, El Grupo Niche, Tito Puente entre otros.

En Bailado en Aguas Oscuras, nos presentan un repertorio e interpretacion excelentes, como es el caso por ejemplo de "Nada De Ti" aquel clasico Palmeriano en la voz de Lalo Rodriguez, aqui bien logrado por Son De Boston, track que sonamos con gran acojida en el pasado Salsa Inferno Vol.9 el 10 de Septiembre de 2011.

Excelente producción, altamente recomendados "La Soledad", "Nada De Ti", "Quiereme Mucho", "Mil Noches y Yo", mejor dicho tienen que escuchar este CD todos los tracks son muy buenos.

Temas
Mil Noches y Yo
Cha Cha
Sabor a Mi
La Soledad
Quiereme Mucho
Nada De Ti

Grupo Salsafon "Tribute To The Barrio (2011)"

2011-09-21T23:49:00.000-07:00

Sello: Salsafon

Pa Huele
Original: Arsenio Rodriguez
Grupo Salsafon

Desde Francia llega a Salsa Son Timba el Grupo Salsafon, un grupo que escuché por primera vez en el Blog de nuestro amigo y colega El Killer y que me impacto desde el primer momento, se podria decir que fue amor a primer oido cuando pude escuchar su version de aquel clasico de la salsa "Cuando Te Vea", track que a proposito estrenamos el pasado 10 de Septiembre en la novena edición de Salsa Inferno DJ Session con gran aceptación, ya al contar con el album completo podemos deleitarnos con canciones como: "Maestro de Rumberos", "Palo Pa Rumba", "Pa Huele", "1983", "Salsa Pal Bailador", entre otros. Para destacar tenemos la participacion del gran cantautor venezolano Rafael Quintero en los tracks "A La Hora Que Llamen Voy", "La Huelga" y en los soneos en "Palo Pa Rumba".

Salsafon se formó en el 2004, por once musicos motivados por una pasión común, la salsa de los 70's que nace en los barrios pobres de New York y desde ahi, la idea de ofrecer un tributo al sonido de Barrio que se hace evidente en esta producción "Tribute To The Barrio".

Salsafon nos lleva en un viaje por la musica "Nuyorican" como la del Conjunto Libre o Eddie Palmieri, Spanish Harlem Orchestra, tambien por Arsenio Rodriguez, Candido Fabre, Tito Puente e inclusive incluyen un cover del Cantautor Colombiano Andres Cepeda (Se Morir), integrando tradición y modernidad en sus arreglos para estos clasicos sin dejar de lado las composiciones del grupo que complementan y encajan perfectamente en este album.

El track "La Huelga" es un cancion con mucho contenido social, aplica mucho para esta temporada de campañas politicas y para aquellas personas que trabajan y no son remuneradas adecuadamente o no le pagan como es el caso expuesto en la letra de esta composición.

Salsafon es compromiso, pasión y libertad de interpretación, Salsa Dura sin duda hecha con el corazón.

Temas
Te Cantare
A La Hora Que Llamen Voy
Cuando Te Vea
Maestro de Rumberos
Palo Pa Rumba
Pa Huele
Soy Candela
La Huelga
1983
Una Plena Con Sabor
Se Morir
Salsa Pal Bailador
Descarga Pa Eddie

Musicos
Olivier Dullion - trompeta
Gerald Mazaudier - trompeta
Mathieu Maigre - trombon
Dan Diruzza - trombon
David Vincent - piano
Lionel Guiochon - bajo
Hugo Quispe - vocales
Rafael Quintero - vocales
Frack Genard - timbales
Olivier Marlangeon - bongos, campana, guiro, chekere
Phillipe "Pipou" Couret - congas

Grupo Salsafon

Carlos Cascante y Su Tumbao "Hablando En Serio (2011)"

2011-09-16T18:01:00.000-07:00

Sello: Bettrmusik

Sueños
Carlos Cascante

Regresa Carlos Cascante y su Tumbao manteniendo el sabor y la calidad musical que nos entrego en su primera producción "Recuerdos" en el año 2005, sin duda alguna "Hablando en Serio", es producido por el pianista y arreglista Julio Jáuregui, esta compuesto por excelentes melodias letras y de muy buenos musicos, sumandole la capacidad y talento vocal de Cascante, recordemos que él ganó el premio Grammy como cantante principal del spanish Harlem Orchestra en su más reciente álbum "Viva la Tradición".

Carlos Cascante nació en la pequeña ciudad de Liberia, Costa Rica, en una familia de músicos y artistas. En 1996, Carlos fue invitado a unirse al grupo bien establecido folclórica Grupo Lo Nuestro principal por Fernell López, así como una banda de salsa con el nombre de Caliente. Después de llegar a Seattle Carlos se unió a una banda de salsa con el nombre de Nueva Era con quien compartió el escenario con artistas de renombre como Lalo Rodríguez, Maelo Ruiz, Héctor Tricoche, David Pabón, y el peruano Melcochita vocalista.

En 2003, Julio y Carlos decidieron crear un conjunto de seis piezas del América con el nombre de "Tumbao", con la idea de explorar más a fondo de jazz y música latina. Carlos también se unió a la expresión latina, donde tuvo el placer de abrir para estrellas como Oscar D'León, Joe Arroyo, Fulanito, Caña Brava, Adolescentes y otros. En 2001, Carlos realiza con Fania All Stars "el pianista Larry Harlow como cantante principal en el Seattle América Sea justo. Carlos tuvo el honor de ser parte de la Salsa Seattle Todos los eventos estrella junto a artistas como Joe Santiago, castores Doug, Giovanni Hidalgo, Rosario Pablito 'El Indio', Iván Renta, Julio Jáuregui, Rafael Aparicio y Luis de Jesús. En 2004, grabó un CD con la expresión latina en Colombia con la colaboración de músicos de Diego Gale. Carlos Cascante es un cantante latino muy versado.

Esta producción es sin duda una de las mejores de este 2011.

Temas
Ya Tu Ve
Hablando En Serio
Ni Rumba Ni Rumbero
Mi Rumba
Maria Esther
Tragedias
Sueños
El Ciego
Intro - Usted Abusó
Usted Abusó
Siempre Estaré Contigo
Pal' Bailador
Tremenda Sabrosura

Musicos
Carlos Cascante - Vocal
Julio Jáuregui - Piano
Dean Schmidt - Bajo
Thomas Marriott - Trompeta
Edsson Otero - Congas
Jess Busch - Drums, Brazilian percussion

Invitados
Luisito Quintero - Congas, timbales
Paoli Mejias - Congas, cajón, mino percussion
Rafael Quiñones - Güiro, cowbell
Makala Romero - Vocal
Miguel Baez - Vocal
Ricardo Güity - Vocal
Steven Cherena - Vocal
Roberta Roshau Vocal
Miguel A. Valdés - Trompeta
Ted Dortch Tenor - sax
Will Martin - Trombon

Yousy Barbara Ruiz "La Cubanisima (2011)"

2011-09-16T17:08:00.000-07:00

Sello: Caribbean Latin Records

Dime La Farandula DJ
Arreglos: Osiris Martinez
Yousy Barbara Ruiz

Yousy Barbara Ruiz, Cantante cubana radicada actualmente en Montreal, Canada, es dueña de un gran talento y nua excelente voz que se deja ver cada vez que interpreta alguna canción, ademas su personalidad es muy agradable, esas son tres cualidades que hacen de Yousy una excelente artista.

Recordemos que ya habiamos hablado mas extensamente de Barbara cuando presentamos a principio de año un compilado de musica grabada por ella en lo largo de cu carrera musical.

Esta vez presentamos lo que es su mas reciente producción musical, "La Cubanisima" un album cargado de sabor, de buenas letras, excelente melodia y ese amor que Barbara inyecta en cada proyecto que emprende.

En este album viene el track "Dime la farandula DJ" con arreglos de Osiris Martinez quien fuera ex-tecladista Pupy y Los Que Son Son, en este tema Barbara expresa su agradecimiento a todos los DJ en el mundo que de una u otra forman mantienen la cultura salsera viva, para mi es un honor aparecer entre la lista de DJ's incluidos en esta tremenda canción la cual nos llego en primicia hace ya varios meses atras y hemos tenido la oportunidad de programarla en varios toques siendo de gran aceptación, hoy la presentamos oficialmente con la producción completa.

A Barbara agradecimientos eternos por contar con nosotros y muchos exitos con esta produccion y la proxima que ya se encuentra grabando, Salsa Son Timba es tu casa Barbara.

Temas
Soy Mala
Don Ramon
Rico Cha
Devuelveme La Vida
Dime La Farandula Dj
A Mi Me Gusta El Frances
Mi Carnaval
Seule Dans Les Bars
Ella Llego A La Fiesta
Ponte El Gorrito
El Tiempo Se Va
De Montreal A Paris
E Taba Taba

Musicos
Osiris Martinez, Crispulo Newton, Kuky Carbuccia, Gabriel Evangelista: piano
Jorge Luis Castillo, Jorge Ross: saxofon
Jesus Alejandro Perez " El Niño": flauta, tres y piano
Freddy Anthony, Peter Jordan: guitarra
Jacub Miller: arreglos
Neiver Alberto Qbanito, Pepito Gomez: vocales
Anibal Martinez, Eduardo Sanchez, Jeovanny Pastor: trompeta
Bob Suttmann, Yordan Martinez, Lester Gomez: trombon
Eugenio Osorio, Herbert Ureña: congas y timbal
Joaquin Diaz: acordeon
Jose Pinzon, Carlos Mena, Jairo Pipa, Samuel Cornuayer: bajo
Samuel Jolie: bateria

Cuban Jazz Legends "Piano y Ritmo (2010)"

2011-09-15T00:27:00.000-07:00

Sello: Spectre Media/Universal

Aguardiente
Peruchin
Cuban Jazz Legends

Cuban Jazz Legends, ¿Que pudieramos decir de esta producción?, bueno, es el último registro grabado con el famoso percusionista cubano Tata Güines por un lado por otro lado es uno de los mejores albumes de Cuban Jazz que he escuchado en los ultimos 3 años, algo muy tradicional y supremamente moderno.

En diciembre de 2007 se registró un homenaje al legendari0 pianista Pedro Justiz "Peruchín". A finales de 1950 Tata Güines estaba tocando con él y lo hicieron en algunos grandes discos.

Con 78 años Tata Güines regresó de nuevo para grabar algunas de las piezas más bellas del tiempo pasado, esta vez con el nieto de Peruchín.

"Recordar a Peruchin es recordar la verdadera música cubana" (Tata Güines)

Temas
Mulata Rumbera
Recuerdos
Camila
Aguardiente
Mamey Colorado
El Jamaiquino
Redencion
Pantaleon
Decidete, Mi Amor
Cimarron
Balada Mia

Musicos
Peruchin nieto - piano
Frank Rubio - bass
Tata Güines - congas
Changuito - timbales
Christoph Burger - bongo
Lazaga - Güiro
Policarpo Tamayo - flute

The Martinez Latin Band "Funky Salsa (20??)"

2011-09-14T08:59:00.000-07:00

Sello: Pan-Am Media

Coqui
The Martinez Latin Band

Este es uno de esas producciones de las cuales no es posible conseguir mucha informacion y de las cuales se conoce poco.

The Martinez Latin Band utiliza como influencia la musica tradicional afro-cubana, el funk, pop y el jazz, entre otros para crear un particular tumbao con un repertorio en su totalidad original, otra banda mas de calidad musical en el Bay Area de San Francisco, California.

The Martinez Latin Band tiene una formacion de Vocalista, Bajo, Saxo Tenor, Percusión y Trompeta.

Temas
Funky Salsa
Canto Pa Cuba
Kick Back
Rain Forest
For You
Mongo Santamaria
Danzon Cubano
With You By My Side
Moon Dreams
Coqui

The Cafe Con Pan Band "Latin Jazz Philly Style (2008)"

2011-09-14T07:51:00.000-07:00

Sello: The Cafe Con Pan Band

Cha Cha Nights
Arreglos: Mike Colon

Desde Pennsylvania presentamos este excelente album Maxi Single de The Cafe Con Pan Band del percusionista Rick Rodríguez.

Creada en Julio de 2005, como resultado de la reunion de musicos para un concierto de última hora. Ese día los músicos que Rick Rodríguez logro conseguir para dicho concierto superaron todas sus expectativas. Había llegado el momento de Rick para empezar su propia banda, y así nació The Cafe Con Pan Band. Por años, este percusionista nacido en Philadelphia había tocado en conciertos y locales en varias ciudades de los EE.UU, incluyendo la Isla de Puerto Rico.

Rick ha tocado con muchos grupos conocidos como: The Sid Miller Band, Siembra, The Philly Stars, Orq. Yare, Orq. La Opinion, sólo para nombrar unos pocos. Rick también ha compartido el escenario con los pianista Isidro Infante, Lou Rawls, el difunto Hyman Phillis, Nona Hendryx, Puchi Colón and the Iron Horse Band.

The Cafe Con Pan Band es una banda de jazz latino, con raíces musicales provenientes de los EE.UU., el Caribe y África. Rick reúne a una serie de talentosos músicos, como es el caso de Mike Colon, quien es el bajista de bandas, arreglista y director musical. En el piano, el hombre con las manos mágicas Fred Martin. En las congas, "El Profesor", Roberto Morales. En los timbales, el "legendario", Teddy Panamá Jr. en el saxo tenor, los sonidos suaves de Bill Murry Jr. en la trompeta, Ralph Di Silvestro, y por último pero no menos importante, Carlito Carasquillo en el trombón.

Temas
Cha Cha Nights
Ricky's Jam

Musicos
Mike Colon - Bajo, arreglista y director musical
Fred Martin - Piano
Roberto Morales - Congas
Teddy Panamá Jr. - Taimbal
Bill Murry Jr. - Sax Tenor
Ralph Di Silvestro - Trompeta
Carlito Carasquillo - Trombón
Rick Rodríguez - Percusion

José Humberto Gutierrez "Mi Retorno (2011)"

2011-09-12T01:36:00.000-07:00

Sello: Retorno Records

Zumba y Retumba El Timbal
Musica, Arreglos y Letra: Jose Humberto Gutierrez

Zumba y Retumba el Timba... excelente track, uno mas con el sello Salsa Inferno, este fue uno de los temas dados a conocer en Salsa Inferno Vol. 9 celebrado el pasado 10 de Septiembre en Chaney Disco Club, estupenda composición y arreglos de Jose Humberto Gutierrez y la forma de tocarlo ni se diga, es mejor que lo escuchen.

José Humberto Gutierrez es un músico Matamorense con una extensa trayectoria que abarca muchos géneros musicales iniciando desde los años cincuenta.

Baterista, percusionista, compositor y arreglista., Nació en Matamoros Tamaulipas el 26 de Mayo de 1943, quinto de seis hermanos. Desde muy pequeño sintió la inclinación a la Música. En 1957, conoce a una familia de músicos y hace amistad con José Luis Fernández (hijo de un saxofonista y director de una Orquesta local), quien le da las primeras clases de Solfeo y Batería y luego lo recomienda con un pianista invidente de nombre Hildebrando Moya quien le da la oportunidad de tocar con El, durante los intermedios de la orquesta de Nicolás Fernández (padre de José Luis).

En ese mismo lugar conoció a Luis Saucedo, Baterista titular de la orquesta, quien tenía una técnica extraordinaria, fuera de serie, el cual llegaría a ser su amigo, maestro y modelo a seguir, al igual que muchos de los que iniciaban el aprendizaje de la Batería.

A los 17 años se separa del pianista invidente y empieza a tocar con diferentes grupos locales, adquiriendo experiencia. Poco tiempo después se le presenta la oportunidad de tocar en la orquesta de Nicolás Fernández, sustituyendo a Luis Saucedo quien dejo la orquesta para incursionar en un grupo de Jazz, lo cual favoreció a José Humberto; pues el maestro Nicolás Fernández, durante los intermedios de la Orquesta, le enseño Solfeo y lectura de la Batería, obteniendo con esto un futuro mas prometedor como Músico.

En 1963 se cerro la fuente de trabajo y José Humberto, recibe la invitación de un grupo de rock llamado los Frenéticos del Ritmo quienes tocaban en el Chacos de Reynosa Tamaulipas y estuvo tocando Rock con ellos hasta Noviembre de 1963 en que se cerro el negocio y regresa a Matamoros donde trabaja la temporada Decembrina. En Enero de 1964, el grupo de Rock se vuelve a organizar y deciden irse a México D.F. a probar suerte. A pesar de que era un excelente grupo, estando allá se desintegra y José Humberto; ingresa con los Ángeles Azules, quienes habían firmado contrato para grabar con la compañía Musart. Con ellos grabó todos los covers de los Beatles en Español, presentándose en televisión para promover el disco y haciendo giras por la Provincia Mexicana. En Mayo de 1964, durante una presentación en Matamoros, decide quedarse e ingresar a la orquesta de Bernabé Márquez (saxofonista y arreglista), con quien estudia Rítmica y Métrica.

En 1965 deja la Orquesta de Bernabé Márquez para trabajar con el excelente pianista Chema Fernández, quien lo invita a tocar en su cuarteto. En 1966 se desintegra el cuarteto y es contratado por la Empresa del Joe’s Place de Reynosa Tamaulipas, para tocar y acompañar los Shows diariamente. Aquí conoce a Ángel Minjarez(saxofonista y arreglista), con quien estudia Teoría y Armonía. En 1971,con amplia madurez musical, regresa de nuevo a Matamoros y se dedica a tocar y estudiar la Secundaria y Preparatoria con la idea de hacer la carrera de Abogado. En 1975, se inscribe en Tampico en la Facultad de Derecho de la Universidad de Tamaulipas, aprovechando la oportunidad que le ofrece Claudio Rosas director de la Orquesta Tampico para trabajar con él como Baterista. Al darse cuenta de la facilidad que tenia para escribir, el director de la Orquesta, le ofrece el puesto de copista. Esta fue una oportunidad fabulosa, pues pudo con esto analizar la manera de arreglar de Roberto Márquez, Irving Flores Chala, Francisco Jiménez, Alfredo Meza y Edward Prince lo cual afianzo su deseo de ser arreglista. En 1985 sin terminar la carrera de abogado, regresa a Matamoros. dedicándose a trabajar con diversos grupos y en un despacho jurídico como secretario. En 1986 emigra a Brownsville Texas, retirándose de la Música temporalmente. En 1991 ingresa en Matamoros a un Instituto Bíblico y a un Centro de Capacitación de Tecnología Indutrial; graduándose conjuntamente tres años después como Ministro Pentecostal y Técnico de Aire Condicionado y Electricidad. En 1995 viaja a Dallas Texas estableciéndose ahí por once anos dedicándose a trabajar como Técnico de Aire Condicionado y Electricidad y dando clases de Música en Escuelas Privadas.

En Noviembre 2006 se establece en San Antonio Texas, donde logra sacar su primer disco para este 2011, con canciones y arreglos originales de él. Aprovechando sus ratos libres, ha escrito más de doscientas canciones, de las cuales cincuenta están registradas en la Oficina del Copyright (Derecho de Autor) de la Biblioteca del Congreso de Washington D.C. En Junio de 2011, se hizo miembro de la B.M.I. de Nashville Tennesse (como Compositor y Editor). Actualmente sigue escribiendo canciones y esta trabajando en el proyecto de un Método de Batería en Español, donde desea dejar plasmada su experiencia, para los futuros músicos que desean ingresar al mundo de los tambores.

Reseña por Rock Fronterizo

OTRO HIT ASEGURADO PARA LA RUMBA CALEÑA!

Temas
Zumba y Retumba El Timbal
Mano E' Tumbador
La Reina Del Puerto
La Morena Jazmin
Mi Son Llego
Mi Cuba Linda
Mariposa De Mis Flores
La Balsa
Su Voz y Su Risa
Guaritoto

Richie Valdés y Abanecue "Regreso (1999)"

2011-09-11T12:20:00.000-07:00

Sello: ALO Producciones

No Te Castigues Mas
Compositor: Julio Cesar Quevedo

Viendo una publicacion en Facebook de nuestro amigo y Colega DJ Swing-L, se me viene el recuerdo de este album de el Cantautor Colombiano Richie Valdés, tremendo album gozado en los barrios y salsotecas caleñas a principios de este milenio, sobre todo los cortes "Lagrimas Negra", "Me Fallaste" y "No Te Castigues Mas"

Richie Valdés es uno de los músicos más representativos de la salsa, tiene trayectoria y experiencia, concepto sobre el momento que vive el músico hoy en día, y está decidido a enfrentar su calidad artística frente al público que respeta el género.

Richie Valdés realizó gran parte de su vida musical en las dos más importantes agrupaciones de la salsa colombiana: El grupo Niche y Guayacán.

Richie Valdés, nacido en Quibdó, Chocó, es cantante, compositor, arreglista, director y productor musical. Fue el primer cantante de la orquesta Guayacán, desde 1983 a 1989, y se dio a conocer con temas como Vas a llorar, Son Cepillao, Vete, Falso amor, Teresita, Nostalgia africana, Cantando y sonando, Paz en tu corazón, por Bocón, entre otros.

Después integró el grupo Niche, donde permaneció 5 años, destacándose como tecladista, cantante y percusionista. Interpretó, entre tanto, temas como Cielo de Tambores y Doña Pastora.

Esta experiencia le permitió firma con el sello Rodven para grabar su primer trabajo discográfico como solista, que se convirtió en un suceso musical, titulado Apuesta por mí, que le permitió obtener varios premios como el Congo de Oro en el Carnaval de Barranquilla en 1995 y lograr un Disco de Oro por ventas de más de 50.000 copias.

Con la segunda producción titulada Como pantera obtiene Disco de Oro, micrófono de oro y varias nominaciones para los premios T.V. y Novela. Este disco fue grabado en su totalidad en Puerto Rico, en los estudios Ochoa Recording, en el cual participaron músicos como Papo Lucca, Luis Perico Ortiz, Alex De Castro, con quien interpretó una canción a dúo, el arreglista y percusionista George Padilla, Bobby Allende, Domingo García y Pichie Pérez, entre otros. A propósito de esta producción, realizó giras a Venezuela, Ecuador, México, Estados Unidos y Europa. Viajó al Japón para hacer promoción con el tema Apuesta por mí.

Hasta el momento, Richie Valdés ha realizado cinco producciones discográficas y varios videos de algunos de sus temas. Su producción titulada Cruzando Fronteras, grabada en el 2005, para el mercado europeo con el sello Envidia Producciones y para Colombia y el resto del mundo con la reconocida casa disquera Colombiana Codiscos de Medellín, logra nuevamente agradar a los seguidores de la salsa con temas como Me diste la vuelta, Amor por Teléfono Deja que Hablen, ocuparon los primeros lugares en las listas de sintonía de algunas emisoras de las principales ciudades y regiones del país, además en países vecino como Ecuador, Venezuela, Estados Unidos y algunos países del viejo continente como España, Francia e Italia. Otros temas como El Negro Tiene Su cuento, Dios Vive, Libérate, Una Sola Voz todos de su autoría mantienen muy vigente esa exquisita sonoridad tanto discográfica y en vivo con su orquesta para el deleite de los salseros y rumberos de todos los tiempos.

Richie Valdés tiene en circulación el tema Amores Cobardes como el primer sencillo de su próxima producción. También ganó el premio como la canción del año 2009 en la ciudad de Guayaquil (Ecuador).

Tomado de AmeriSalsa.com

Temas
Buenaventura Y Montuno
Dejame Vivir
Fallaste
Lagrimas Negras
Fuiste Un Sueño
Amor Aventurado
No Te Castigues Mas
No Me Extraña
Perdoname Querida

Conjunto Africa "La Casita (1976)"

2011-09-06T23:16:00.000-07:00

Sello: Peerles Records

Guaguanco de la Hermandad
Conjunto Africa

Algo de Guaguanco con el El Conjunto Africa de Carlos Garcialonso.

El Conjunto Africa es un agrupacion originaria de Mexico con mucha actividad en los años 70's, aqui presentamos este album del año 1976 y el excelente corte musical "Guaguanco de la Hermandad".

A olvidarnos de las diferencias y a vivir en paz y hermandad, ese es el mensaje que nos deja esta agrupación con una excelente sonoridad.

Disfrutenlo!!

Temas
La Casita
Campesino
En Mexico
Quedate Esta Noche
Dejame Seguir Contigo
Guaguanco de la Hermandad
Vamos A La PLaya
No Basta Pedir Perdon
Playa Colora
Se Cayo El Coco En La Arena
En Que Lugar

Eguie Castrillo & His Orchestra "Palladium Tradition (2006)"

2011-09-06T21:21:00.000-07:00

Sello: Coyeyo Records

Palo Yaya
Vocal: Noel Rosado
Eguie Castrillo & His Orchestra

El Timbalero Eguie Castrillo nos transporta a la epoca de el Mambo era el rey, la década de 1950, cuando la música latina pasó del Spanish Harlem de Nueva York al Palladium Ballroom en la 53d Street and Broadway. El Palladium fue la meca del mambo, donde los latinos, italianos y los afro-americanos se reunieron para escuchar las grandes bandas como fueron las orquestas de Tito Puente, Tito Rodríguez, y Machito.

Lo que Eguie realmente quiere es que la gente entra en una máquina del tiempo y volver a esa época, El Palladium fue un muy, muy increíble lugar, es ahi donde por primera vez la música latina llega al centro de Nueva York.

Castrillo acredita al Tito Puente, el percusionista de jazz latino y director de orquesta su inspiracion a su carrera musical. Dice él "Empecé a tocar los timbales cuando yo tenía 7 años de edad"

Castrillo también ha viajado y grabado con Jennifer López, Paquito D'Rivera, Steve Winwood, Celia Cruz, KC and the Sunshine Band, y la Boston Pops. Obtuvo un Grammy por tocar en "Hot House" de Arturo Sandoval.

Este Album y el track "Palo Yaya", hace parte del TrackList SALSA DURA de nuestra amiga y colega VenezolanaCaira "El Melao De La Salsa".

Temas
Intro
Caribe
Nutville
I Call Your Name
Yeah
Con Calma
Medley Boleros
Palo Yaya
Scoot'n

Musicos
Eguie Castrillo - Leader, timbales, conga, bongo, guiro
Marc Quiñones - Bongo, congas
Dino Govoni - Tenor sax
Bob Bowlby - Baritono sax
Tim Mayer - Alto sax
Pat Loomis - Alto sax
Greg Hopkins - Trompeta
Bobby Gallegos - Trompeta
Steve Lefebre - Trompeta
Humberto Ramirez - Trompeta, Coros
Jeff Galindo - Trombon
Angel Subero - Trombon
Russell Jewell - Trombon
Oskar Cartaya - Bajo
Uziel Colon - Piano
Manolo Mairena - Vocal
Noel Rosado - Vocal
Luis Figueroa - Coros
Milt Reder - Guitarra
Mariano Artau - Vocal

Pablo Menéndez & Mezcla "I'll See You in Cuba (2010)"

2011-09-06T20:29:00.000-07:00

Sello: ZOHO Music

¿Quién Tiene Ritmo?
Pablo Menéndez & Mezcla
Version Original: George Gershwin

La música de Pablo Menéndez es la única en el paisaje cubano, como es él mismo. Sin duda, el hecho de que es un ciudadano de los Estados Unidos que viven en Cuba desde hace más de 30 años ha influido en su selección musical, que a su vez influyó en muchos músicos cubanos jóvenes.

Pablo Menéndez, nace en Oakland, California, en 1966, se trasladó a Cuba a los 14 años con el fin de pasar un año estudiando en la nueva Escuela Nacional de Arte, o la Escuela Nacional de Arte de La Habana, el prototipo de las escuelas que hoy en día entrenan a la crema de Cuba, estudiantes de secundaria y artistas.

I'll See You in Cuba es una celebración extraordinaria de la danza de Cuba y el canto. Se trata de una cuenta ferozmente vivo de una cultura impregnada de los elementos más electrizante de la herencia afro-caribeña. Como una odisea musical que lleva a cabo su propia con lo mejor de Irakere y el Buena Vista Social Club. Pablo Menéndez y los maravillosos músicos de Mezcla conjunto arda el mundo en una mezcla encantadora de blues, soul, jazz y expresiones que chocan con el "hijo", "la guaracha", "Guajira", "bolero", y "Danzón". Estos muelen en una fina mezcla de pura alegría y el éxtasis musical inolvidable.

Pero nada de lo que hacen es predecible, ni cualquier gráfico se ajustan a lo que se espera de la música cubana. Por el contrario, aparece una sorpresa en cada esquina. Menéndez pone su sello grande e indeleble en el repertorio de licks de guitarra en llamas. Su apertura al "Blues Chicoy" es un ejemplo clásico de los armónicos de la energía en bruto y gutural que caracterizan su forma de tocar. A pesar de su influencia en el repertorio es amplio y abarca todo, hay otros cuadros maravillosos en todo el álbum, que se abre con un tema clásico, democracia, "Big Brecker", escrita y liderada por el saxofonista Orlando Sánchez en el estilo de y en homenaje al fallecido Michael Brecker.

"¿Quién Tiene Ritmo?" es inteligente tomar en 1930 de George Gershwin clásico "I Got Rhythm" e introduce la voz extraordinaria del flautista Magela Herrera. Un virtuoso de la técnica, Herrera juega con una calidez y un alma mucho más allá de sus años. Sus solos de impresionar con sus giros inesperados y alegre como se da la invención armónica dentro hacia fuera. No es de extrañar que ella es una cara conocida en la escena musical en Cuba, donde las sesiones descarga caliente y memorable puede ser escuchado. Herrera también es un consumado pianista y le da un conmovedor relato de sí misma en versión Mezcla de Thelonious Monk "'Round Midnight", como lo hace en otras partes del álbum.

Trompetista Mayquel González es otro instrumentista impresionante, que rompe las melodías de "Chucho's Blues" junto con su autor, Orlando Sánchez. González también es un recordatorio constante de que hay una gran profundidad en el patrimonio de los virtuosos trompeta de Cuba de hombres como Félix Chappotín y "Chocolate" Armenteros a "El Guajiro" Mirabal, Jesús Alemañy, Luis Escalante y Arturo "Chico" O'Farrill. Como para llevar a casa el punto, González tiene otro solo al rojo vivo en el "'Round Midnight", un tema que se convirtió en un notable "bolero". El conjunto también alberga algunos finos músicos pianistas Alejandro Vargas y José Luis Pacheco, percusionistas Samuel Formell y Julio Noroña, y el fliscorno jugador Roberto García-todos los del grupo celebrada cubana, Los Van Van, que sabor "Homenaje a Cuba afro".

Esta es la música que se hacen eco de emoción mucho después de que sus notas por última vez el "Chicoy's 'Son'" se han apagado.~

Reseña por Raul D'Gama Rose

Temas
Big Brecker
¿Quién Tiene Ritmo?
El Médico de Los Pianos
I'll See You In C.U.B.A
Chicoy's Blues
Oslo
Chucho's Blues
Round Midnight
Homenaje a Afro Cuba
Chicoy's Son

Musicos
Pablo Menéndez - guitar, vocals, musical director
Magela Herrera - flute, vocals, piano
Octavio Rodriguez - percussion
Mayquel González - trumpet, flugelhorn
Orlando Sánchez - tenor saxophone, piano
Néstor Rodriguez - tenor saxophone
Ruy Adrián López-Nussa - drums
Oliver Valdés - drums
Renier Mendoza - drums
Ernesto Hermida - bass
José Hermida - drums
Alejandro Vargas - piano
José Luis Pacheco - piano
Roberto Garcia - flugelhorn
Samuel Formell - timbales
Julio Noroña - guiro
Las Elas - vocals

Mosquito Salsa Club "Tip Top (2007)"

2011-09-05T06:39:00.000-07:00

Sello: Aladin Music

El Caminante
Arreglos: Marc Vorchin
Mosquito Salsa Club

Recordemos en el 2007 un tema que sonamos mucho en CIGUARAYA SALSOTECA, uno de esos obligados para las noches de sabado con Mosquito Salsa Club.

El Mosquito Salsa Club es una banda de carne y hueso está formado por diez músicos generosos y dispuestos a luchar con el público.

Con dos cantantes, su sección de vientos inusuales con dos trombones y una flauta, Su sección rítmica de piano, bajo, percusión y tres irradia en todos los conciertos energía contagiosa.

Mosquito es un grupo de salsa, entre muchos otros, se hace una cuestión de honor para mantenerse creativo sin dejar de ser fiel a la herencia afro-cubana. De la pluma del cantante guitarrista Frédéric Belhassen y flautista Marc Vorchin, composiciones originales con arreglos elegantes son emergentes y han canalizado la pasión de estos músicos.

El álbum "Tip Top" es su primera entrega se oyen doce composiciones que permiten a los músicos expresarse totalmente mientras se explora la rica variedad de ritmos afro-cubanos. A veces salsa (El Caminante, la Polkita, ...), a veces falsamente popular (Buen Viaje, Que Linda Es ...), a veces un poco romántico (Indiferencia, Dans Les Bras de Morphée ...) a veces urbana ( Crazy For You), o de jazz (Tip Top, Tan Bellas Son ...), este disco muestra una madurez y una alegría innegable, una mezcla que caracteriza a la música de Grupo Mosquito Salsa Club.

Temas
El Caminante
El Matrimonio
La Polkita
Buen Viaje!
Crazy for You
Que Linda
Salsabor
Tip Top
Indiferencia
Dans Les Bras de Morphée
Tan Bellas Son Mosquito
Tout Nu!

Musicos
Aude Publes - vocal, coros, guïro
Georges Porqueras - vocal, tumbas, coros
Marc Vorchin - flauta, saxofon, coros
Christophe Renard - piano
Pierre-Yves Desoyer - babybass
Guillaume Broquin - timbales
Renato Tonini - bongos, campana, guïro
Olivier Caron - trombon
Fidel Fourneyron - trombon
Abel Gerschenfeld - maracas

Kidd Karrim Latin Jazz Pasaje"From There To Here (2010 )"

2011-09-04T15:50:00.000-07:00

Sello: KiddKarrim

Linda Chicana
Kidd Karrim & Pasaje Latin Jazz

Este es un album del que tenemos poca informacion, Kidd Karrim demuestra que está plenamente en contacto con su capacidad de expresión musical, en esta produccion realizada en el 2010, Kidd Karrim Latin Jazz Pasaje crean una mezcla sorprendente y con un delicado equilibrio entre la musica electrica y la intensidad de Latin Jazz Fusion, en combinación con el soul, groove y funk, que nos lleva en un viaje musical con diversidad de estilos, sin apartarse de el groove.

Pasaje es un tapiz tejido con las fibras de Funk, Jazz, Latin, Brasil y la música afro-cubana para desplegar una potente fusión, celebrando nuestra necesidad inherente a la danza.

Temas
Mambo Influenciado
Que Paso
O Morro Nao Tem Vez
Memories of Tomorrow
Funk King
Linda Chicana
Timbera
Concepcion
La Costand By Me
What's Goin On
New Day

Joe Collado "Solo Joe (2009)"

2011-09-04T11:57:00.000-07:00

Sello: Joe Collado

Guajirregae
Musica, Arreglos y Letra: Joe Collado

Reconocido como el mejor percusionista en Miami en el 2009 y actualmente profesor de Miami Dade County Public School, Joe Collado nos presenta este primer CD titulado "Solo Joe" y la razon es sencilla, solo el es el encargado ejecutar cada uno de los instrumentos en esta produccion, si, es asi Joe toca las congas, bongos, timbales, piano, teclados y ademas participa vocalmente junto a Lips Morales Jr. y Jacqueline Collado su esposa, llevando el latin jazz a otro nivel actuando en todos los instrumentos en esta compilación de grabaciones originales que van desde el Smooth, Jazz Latin, Salsa Dura, Rumbas de percusión y para perforar un Club Remix.

"Joe Collado es un verdadero maestro del ritmo latino. En su primer esfuerzo en solitario, titulado "Solo Joe", su experiencia se muestra a través de muchos niveles, desde su rica mezcla de percusión latina a sus estilos de piano energético. Rangos de Joe composición al estilo de afro-cubana (Puerto Rico estilo) de salsa, de jazz de New York con temas latinos, de suave jazz escuchando, Rock, Funk y Soul, Disco e incluso de América (Old School Jam-Club Remix). A veces la música es evocadora de la influencia sin problemas de Lonnie Liston Smith (Love 94), en otras ocasiones, el jazz latino de fuego de Eddie Palmieri brilla a través de (Jam Old School). Entonces muchas veces te juro su escuchar a Santana sin la guitarra (Guajireggae).

Jackie, la esposa de Joe interviene en el Rico Rumba, dando al sonido de la calle cred."

Por Hugh J. Hitchcock

Temas
Love 94 Cha Cha
Old School Jam
Remembering Louie
Moment Of Peace
Guaireggae
Rican Rumba/TNT
Old School Jam/Club Remix

Musicos
Joe Collado - Congas, bongos, timbales, piano, keyboards, vocal
Jose Raul "Lips" Morales Jr. - Vocal, Trompeta, horns
Jacqueline Collado - Vocal

Buritaca "Barawanié (2011)"

2011-09-02T17:22:00.000-07:00

Sello: Kasba Music

Vacilón
Buritaca

Buritaca es una banda de world music nacida en Barcelona, que sale del esquema tradicional del mestizaje, para llevar una nueva, potente y alegre propuesta de World-Beats. Lo que empezó hace unos años como búsqueda de las raíces musicales afro-colombianas, se ha convertido en un hallazgo espontáneo con la diversidad cultural que ofrece Barcelona. Buritaca abre sus horizontes a nuevos integrantes y crea un sonido amalgamando sus identidades españolas, sirias, panameñas, colombianas y marroquies. Ellos consiguen superar los paradigmas culturales a través de la música y así ofrecer un espectáculo sin precedentes, lleno de energía y "beat" que hace bailar a toda clase de público.

Han participado en festivales como Sin Fronteras de Chiclana de la Frontera y el Festinoval de Lleida, en los que resultaron ganadores del primer premio, el BoomFestiva / a Portugal, al'Etnosur de Jaén, al Sol Mestizo de Albacete, en la Fiesta Mundial de Balen, Bélgica, La Strada de Graz, Austria, o el Mercado de Música Viva de Vic entre otros, avalando la su experiencia en toda clase de escenarios.

Buritaca hace parte de lo que ellos llaman el gran "Barawanié", que es también el título de este nuevo álbum. El término hace referencia a la manera como los miembros de esta banda se toman la vida, con esperanza y alegría, siendo también la base para la composición de sus letras.

Barawanie está compuesto por 10 canciones nacidas de Ia conjunción de la forma de sentir y vivir de todos sus integrantes, canciones con influencias africanas, latinas y árabes. Los temas con más sabor latino son "Callejero" que es un tipo de descarga y "Vacilon" una guajira son montuno.

Temas
Norte Sur
Barawanié
Sin Cura
Línvitation
Intro curandera
La curandera
Vacilón
Bambaraway
Callejero
No vamos a parar

Musicos
Yassine
Valentina
Paola
Cristóbal
Omar
Juancho
Miguel
Denis
Santi